古典情懷之作

年前寫的，忘記貼了。。。以此文致敬UK film council，希望奧斯卡獎大勝能夠挽留這個機構。

第83屆奧斯卡電影金像獎提名剛剛公佈，《國王的演講》以14項提名領跑，壓倒此前呼聲甚高的《社交網路》、《全面啟動》等電影，傲視群雄。英國導演湯姆•胡珀（Tom Hooper）以此片提名了最佳導演獎，而早已以演技精湛聞名的科林•菲爾斯（Colin Firth）也以此片中「結巴國王」喬治六世的角色，成為奧斯卡最佳男主角的最有力競爭者。英國王室題材的電影，上一次在奧斯卡上大放光彩應該是《女王》，而《國王的演說》講述的則是《女王》的主角伊莉莎白女王二世的父親喬治六世的故事。

這對於英國電影來說，自然是一個好消息。如果能夠最終獲得壓倒性勝利，無疑可以提振陰雲密佈的英國電影界的士氣。在支持英國電影製作的「英國電影委員會」將於今年年中被政府解散的背景下之下而言，尤其如此。《國王的演講》的榮光，無疑也會是這個委員會的一首悲壯的告別之歌——這部電影正是由這個偏重支持商業電影製作的機構資助拍攝的。這些優秀的人才很快就要失去最為穩固的政府支持，而一旦匯入到好萊塢的市場洪流中，不知會做出怎麼樣的妥協，一想到這一點，就很難不黯然神傷。

國王的聲音

香港把這部電影的片名譯作《國王無話兒》，乍看的確引人矚目，一下把人們的思路引導向下三路。但實際上這部電影實在是近年來少有的情懷之作，香港版譯名實在有些誤導。不過這也無可厚非，的確這部電影的核心是講話，一個國王如何找到自己的聲音；也是一個人如何克服自己的恐懼，在亂世里挺身出來承擔自己的責任的故事。

電影的主人公，是「愛美人不愛江山」的愛德華八世的弟弟：喬治六世。愛德華八世和辛普森夫人的浪漫故事，常常給藝術家們甚多靈感，而英年早逝的喬治六世卻很少出現在螢幕上。就算是知道他是當今在位的伊莉莎白女王二世的父親的人，恐怕都不是很多。如果他不成為喬治六世，而一直只是約克公爵的話，他可以和妻子女兒一起安心地過小日子，不用去承受那麼多的責任與壓力。但恰好他是天性浪漫——按照他的判斷標準就是沒有責任感的愛德華八世的弟弟，所以他只能不情願地接過國王的重任。那正是風雨飄搖的年代，在他加冕後不久，英國對納粹德國宣戰。整部電影都瀰漫著灰濛濛的霧色，戴著禮帽的人們面色凝重。

喬治六世雖然是責任感很強的絕世好男人，但自小有口吃的毛病。作為王室成員，他需要經常對公眾講話，這就成了他的噩夢。在若干次失敗的矯正之後，他的妻子伊莉莎白（由海倫娜•博哈姆—卡特扮演）找到了一位治療師：來自澳洲的萊昂•羅格（由傑弗里•拉什扮演）。他們漸漸成為了朋友，羅格可以像王室的家人一樣，叫他伯蒂。在羅格的幫助之下，伯蒂終於克服了自己的種種來自幼年的恐懼，找到了自己的聲音，發表了著名的《聖誕演說》——在聖誕節問候大英帝國，是英國國王的傳統職責，而那一次的演說，則因為二戰而載入史冊。

技藝精湛之作

這樣的故事其實說起來很簡單，似乎就是一個簡單的勵志題材。但是科林•菲爾斯和傑弗里•拉什兩個超級演技派，演出了劇力萬鈞的效果。科林•菲爾斯對這位二戰時帶領英國百姓一直堅守的君主的把握，更是入木三分。而電影的各個製作環節，都體現著精益求精，完全是可以進入教科書的作品。奧斯卡的12項提名，也不光提出了導演編劇和演員，也包括了對攝影等等技術環節的肯定。

編劇大衛•西德勒（David Seidler）自己就有漫長的口吃史。他的祖父母在二戰中死於大屠殺，那時他還幼小，已經隨家人逃亡到了美國。在他看來，這個情感上的巨大打擊，導致了他後來的口吃。因為害怕別人異樣的眼光，他經常保持沉默。他也有和喬治六世同樣掙扎的過程，最終他不再恐懼發言，「我想我說的話，值得別人耐心傾聽」。這種隔著時空的感同身受，使他的劇本充滿了骨肉與靈魂。電影中也充滿了莎士比亞的影子，但也只是點到為止，留下無窮餘韻——這的確是只有由英國人才能表現出來的感覺。伯蒂一家觀看希特勒發表演講的一場戲，也有著十分微妙的意味：有的人也許言辭流利，擅於煽動，但卻可能是惡魔；那些羞澀木訥甚至笨拙的人，卻有可能有一顆善良勇敢的心。

光看電影本身，對歷史沒有背景了解，恐怕無法體會這部看似勵志的電影，背後其實有極大的沉痛。而有幸福家庭和朋友的溫暖友誼的伯蒂，其實是十足的悲情人物。在他鼓舞人心的聖誕演說之後，是英國士兵和平民遭受的戰爭創傷。片尾字幕裡，導演將這部電影獻給他的一位家族長輩，二戰時戰死沙場的前英國軍官。喬治六世身上也有著大英帝國最後的輝煌，在他任上，不列顛帝國的殖民地紛紛分崩離析，從大英帝國變成了大英國協。他在二戰中為了鼓舞士氣，始終堅守倫敦，健康受到極大摧殘，1952年就離開了人世。邱吉爾為他題寫的拉丁文墓誌銘是「勇者無敵」。他其實經歷的是一個帝國瓦解的時刻，二戰當中英國付出了極大的犧牲，但二戰之後世界霸主的地位卻被美國佔據。

歷史上真實的喬治六世的長相，更接近於影片中飾演愛德華八世的蓋•皮爾斯（Guy Pearce），倒是愛德華八世長得更接近科林•菲爾斯一些。但科林•菲爾斯的演出實在精彩，從膽怯懦弱還十分暴躁的二王子，到自信幽默的國王，整個過程讓人激賞。而甘做配角的傑弗里•拉什，也將一個和王室成員作朋友的「冒牌」治療師的形象拿捏得十分精準。他本身就是澳洲人，飾演一個在30年代還常常受到歧視的澳洲人，相當合適。電影中的配角也都是英倫演員中的一線人物，從海倫娜•博哈姆-卡特，到飾演邱吉爾的提摩西•斯珀爾（Timothy Spall），還有飾演羅格夫人的詹妮弗•厄爾（Jennifer Ehle）——她和科林•菲爾斯合演的《傲慢與偏見》現在也還是經典。如果說還有什麼缺憾，那只有可能是看到《哈利•波特》裡的「食死徒」和「蟲尾巴」出現在宮廷中，一個是王后，一個是邱吉爾，會有些許錯亂的感覺。

導演和編劇向羅格家族借來了當年他做治療時候的筆記，「很多精彩台詞都直接來自於筆記裡的原話」，導演胡珀接受採訪時曾經這樣披露。胡珀過往對歷史和非虛構題材的把握，在這部電影裡發揮得淋漓盡致，也盡力去做到忠實於歷史。不過還是有一些批評家指出，電影本身有一些和歷史不符的部份：比如邱吉爾其實努力支持過愛德華八世，而非像電影裡那樣，一開始就希望他退位。而一些歷史資料也披露，喬治六世的家庭遠非電影中描述的那樣美滿。考慮到這是一部王室題材的電影，不如此恐怕也無法面世。對於這些年來益發岌岌可危的君主制，這部電影不知是否能夠讓人們重拾對王室的熱情。不過，拋開這一切，僅就電影來說，觀眾可以真正感受到什麼是拍電影的技藝。