跟科波拉姐姐學拍電影

在出字幕的前幾分鐘，鏡頭中出現的是一輛黑色法拉利跑車獨自高速轉著圈，一圈雙一圈，一圈又一圈……從始至終，鏡頭就一直維持在中景，一動不動！就在觀眾以為是不是放映機壞掉的時候，車子終於tmd停了下來，車中走出一個衣著「低調時尚」的年輕男子。

其實這片看到這裡大家也就可以離場了。因為後面的故事就是這個場景的不斷重復和延伸——苦悶的大明星在光環之下空虛無聊寂寞的生活，就像一個轉不出去的跑道，就像那個一直不動的鏡頭。而講述這個故事的目的就是讓好端端的觀眾也度過苦悶空虛無聊寂寞的一個半小時。

我很討厭Coppola，對老的就沒有好感，對小的乾脆嗤之以鼻——從她的第一部電影開始，就可以很明顯的感覺出這個人是沒有過過什麼尋常生活的，所以她當一次又一次地借用電影哭喊「我好寂寞我好難過我好冷」的時候，我一次又一次在螢幕前喝著可樂翻著白眼「大小姐你夠了吧你！你就是要作麻煩也作出點水平來好吧！」

你說老娘一界平民，為什麼要花一個半小時的時間（對於某些其他同學來說還要加電影票價），去看一個大明星及其女兒的無病呻吟——我真覺得這男的是tmd吃飽了撐的……你丫真過得這麼苦悶去跳海好了）？這tmd關老娘P事啊！老娘為毛要像個傻冒一樣枯著看你吃飯睡覺拉稀？你丫去跳海我幫你綁石頭都沒問題！——而且還拍得這麼難看！喜歡用長鏡頭的導演很多，其中有幾個也在我的心水名單上，但是這種完全不講構圖不取景深不管光線沒有技術含量的長鏡頭，其存在的唯一目的不就是為了讓觀眾覺得」難熬「嗎？
我明白了，所謂」實驗性「是指」如何使用電影sm觀眾「這樣的實驗吧！

這部電影的拍攝手法，用狗腿的或者是特意想要頒獎給伊的語氣說就是「使用單調的鏡頭表現出了主人公好像死水一般的內心世界」，用實誠的普通人的角度說就是「這假如不是在偷懶的話，那就是拍電影的人才根本還沒從學校畢業吧！」
其道理等同於某「藝術家」拿原子筆在一張白紙中間畫了一根線，你可以對這根線解釋出宇宙的奧義來然後給拍賣出天價，也可以「哼」一聲毫不留情的一腳踩過去——前一種做法比較不傷」藝術家「這個頭銜，後一種做法比較不傷」藝術「這兩個字——當然如果你後來變成更牛X的藝術家，那後人很可能對你踩的那個腳印解釋出宇宙更深的奧義來。

我自然是選擇毫不猶豫地從Coppola女士的臉上踩過去。

但是各位自知沒有美學構圖的天賦，自問編不出引人入勝的故事，自曉寫不出言之有物的台詞，自明塑造不到充實真切的人物，自份不懂起承轉合的節奏，對乃們來說，Coppola姐姐是個極好的榜樣，你們就學她這樣，不會構圖沒有節奏麼全部使用固定不動的長鏡頭好了（當小姑娘溜冰，電影中的鏡頭終於開始滑動的時候，老娘的瞌睡醒了一下，然後立刻發現這個拍攝水平……），沒有故事搞不掂台詞想不出人物麼，找個一般觀眾不大熟悉的行業然後去拍伊吃喝拉撒睡就行了。如果最後發現時間撐不到長片的規範，也沒關係，用鋼管舞，電子遊戲，溜冰之類的場景拖個幾十分鐘絕對沒問題！
相信我，只要你是一個智商超過70的正常人類，都能辦到上述事情

當然，像這樣一部無情節無人物無台詞無美感無社會意義無個人認同性的N無電影怎麼能找到資金開拍如何能進入大院線從觀眾荷包里敲出銀子，還讓其中某些天生受虐體質的人在熬過這100分鐘之後為這種任何人都能拍出來的作撒花鼓掌讚美其揭露的各種宇宙奧義（如果這tmd就是「值得鼓勵的創新」的話，我們普通觀眾以後還要不要看電影了？地下那些為剪輯為敘事為構圖做出「創新」的先輩們還要不要安息了？），甚至到大電影節上去拿一兩個獎呢？這就涉及到一個極其嚴肅並且非常高難度的技術問題了——請務必好好投胎！你知道的，只要有個好爸爸，拍出什麼都不怕！（請試想一下假如coppola小姐是朱研平先生的女兒，再拍出這種貨色來只怕永世別想翻身了）
最後友情提醒：切記切記，這種類型的電影不怕多拍，越拍得多越有人誇你「藝術」，但千萬別被誇昏了頭一時腦熱真把自己當根蔥去拍有情節和人物需要駕馭的電影，這樣一來非但會在那些不買帳的觀眾面前進一步的自曝其短，且會失去那些因為你只會使用不動的長鏡頭拍無故事情節的悶片而讚美你的天生M體質的觀眾的心   舉報