在奔跑中堅持做自己的畢卡索

童年是明朗和純真的代言詞，所有的童年都無一例外了，無論不幸還是美滿的經歷。瑪格麗特屬於前者，於是她那想救濟非洲飢餓兒童，想養大猩猩，想成為印度公主，想做結婚蛋糕麵點師的童年，最終毀在了一場父親離家出走，母親窮困潦倒的經歷中。

成年後的她便發奮圖強，甚至不惜以欺騙的代價進入上流社會，獲取無限的財富，甚至是人上之人的位置，言簡意賅，兩個字的人生境況——迷失。

直到有一天，當她迷失在香奈爾、柴契爾或者瑪格列特的世界裡，而非瑪格麗特時，她收到了一封封來信，寫信的人正是自己。於是，一段時空穿梭劇上演，七歲的瑪格麗特和四十歲的瑪格列特對話，90分鐘，穿梭於三十餘年，五個人，最終就是，找回撒謊前的人生，和童年堅持以生存下去的夢想。

歐洲社會這種題材的電影很多，甚至全世界。因為人們習慣在一個又一個高度回頭去審視歷史，向上帝懺悔。

所以，電影要反映出的主體相對於電影本身來說不是最重要和最具特色的了。吸引人的還在於導演楊-塞謬爾的獨特電影風格，他最為人知的電影就是《兩小無猜》，堅持以孩子童話夢幻似的古靈精怪風格，堅持以劇中人物最終以大膽、浪漫和純粹的方式生活戀愛，是其作品一貫的特色。如果能拿電影之外的一些事物來略加描述，那麼，我想說，導演真不愧是雙子座的人，風格都能用雙子座的星座特點來形容了。

電影裡細節捕捉和修飾十分重要，而這一點在楊-塞謬爾的電影裡無一列外有一種傳承，就是利用一些孩子的寶貝，這些寶貝或許是玩具，或許是一些塗鴉，又或者是一個鐵皮糖果盒。而這些，也常常丟失於成年後的世界裡，所以電影中那個看似明顯串聯線的一封封信件，並不是主要的事物，或者說關鍵道具，最重要的細節和點睛之筆，是那些寶貝，它們真正喚醒了女主人公瑪格麗特的過去，也藏在了瑪格麗特丈夫的胸前，讓他更加地愛上了解到的真實地瑪格麗特。

瑪格麗特，媽媽用這種自己最喜歡的花給孩子取名，它一定是母親希望孩子成為的方向標，當女主人公再次找回它時，她說奧斯卡-王爾德曾經寫道：夢想必須足夠大，這樣在追求的時候不會消失在眼前。我奔跑，不斷地奔跑，我的夢想很宏大……一個真我，純粹，還有孩子一樣明朗和簡單幸福的人，他們大多時候都是保持著這種奔跑的狀態，就像《羅拉快跑》中的羅拉一樣，無論宿命於我們的是幸與不幸，他們始終堅持著夢想在奔跑。

電影本身也在堅持著這種電影人獨特堅持的風格來展現，只是也許稍稍會題材略顯老套了些，但是正如某位電影人說的，世界上任何一種事物都是在堅持舊有的套路上不斷嘗試創新。所以電影中有些情節的安排還是並非俗套的，瑪格麗特沒有嫁給童年時候過家家的新郎，而是另有他人，而且瑪格麗特也沒有因為童年時代的召喚全部地改變人生，她還是堅持了自己現有的家庭和婚姻，只是不幸的是，那個童年時代的新郎真的成為了「挖洞人」，電影裡唯一一個堅持了童話色彩的角色，從一而終的堅持。

整體來說，電影畫面乾淨明亮，情節安排節奏上很均勻自然，人物個性上鮮明緊貼主題，風格保持一貫不變。音樂也是一貫不得不提的出色。