難為觀眾了

以娛樂觀眾為第一目標沒有錯，但如果沒能娛樂觀眾反倒把自己打扮得像個小丑一樣四處蹦達就大錯特錯了。[疤面牛仔]主攻小眾群體的思路很正確，但接二連三的錯誤讓喬什-布洛林那張臉和梅根-福克斯那對胸成了徹底的擺設。
在漫畫電影滿天飛的當下，華納刨出這麼一部小眾的DC漫畫來改編，從側面論證了自由市場經濟自我調控的滯後性。偏偏明星效應還在負隅頑抗，稀稀落落也騙得不少觀眾買票入場。以近期電影的素質來推斷，眾人多少也預料到[疤面牛仔]的糟糕。但正所謂猜到了開始，卻未猜到結局——81分鐘的電影，竟然仍能讓人覺出再減掉10分鐘的必要性，真是，真是太難為觀眾們了。
憑良心講，[疤面牛仔]實在不能算是一部粗製濫造的電影。一看就知道華納花了不少銀子來解決視覺方面的問題，那些挖煤小鎮、軍事要塞、失控的火車頭，被渲染了濃烈的Steampunk風，讓長久以來缺席的西部題材呈現了一種詭譎的懷舊氣息。這種幕後班底的專業，也同樣體現在特效技術上。只可惜這批專業人員全被指使去倒騰爆炸了，如果把這種勁頭分一點來修復人工達不到的歷史感和美學感，那這部電影至少還能落得個桌面大戶的美名。可惜這些專業人士，做死做活也只能成就個體面門面，而主創犯下的重大抉擇錯誤，使得[疤面牛仔]最終爛的只剩渣了。
錯誤之一，浪費。即使約拿英雄是聯盟都不願意瞧上一眼的邊角料，那好歹也在七十年代闖出過一點名堂。華納既然要拿來拍，不說為了堵一小撮擁躉的鑠金之口，那至少也得裝模作樣地好好拍不是。但[疤面牛仔]絲毫沒有好好闡釋或者重新闡釋原漫畫的意思，影片充斥著槍火炮彈，甚至沒有給英雄一點性格闡釋的空間。感覺上，不像拍了一部《疤面牛仔》的漫畫電影，而是把約拿英雄請來友情客串了部動作片。既然是掛羊頭賣狗肉，又何必大費周章搞什麼劇本改編。
錯誤之二，誤解。為了把這個英雄客串的動作片搞好，華納特意請到了一手炮製[怒火攻心]的馬克-耐華特和布萊恩-泰勒來著手劇本，卻沒有想到直接讓這兩位好手搞定這部動作電影。[疤面牛仔]炫目的雜耍蒙太奇、色彩飽和度極高的畫面、雷鳴般的重金屬配樂，以及老式火炮加未來主義風格的武器裝備，多多少少都閃爍著這兩位大將的影子，但影片的整體風貌卻毀在了導演吉米-海沃德的手裡。這源於華納的一個誤解，想要拍動作片又想兼顧漫畫電影，他們以為動畫和漫畫電影是一碼事。雖然在開場介紹約拿的前史時（即疤痕和冷酷的來源），海沃德用嫻熟的快切和畫風粗狂簡陋的2D動畫展示了一下相關專業性，但這個[霍頓聽到呼呼聲]的導演缺乏的是如今漫畫電影所充斥的暴力感。這種對於山姆-雷米、羅德里格茲而言輕而易舉的敏感度，是海沃德所費解的，他以為爆炸就是一切。其實，在約拿英雄那鬼叫鬼叫的重型武器狂掃的檔口，以及約拿英雄通靈同死屍對話的時刻，[疤面牛仔]離爆米花電影的成功很近很近。只可惜，海沃德任由這些令人興奮的場面一閃而過。
同以上重大方向性錯誤相比，影片在花大篇幅解釋完約拿的死敵滕布爾葬身火海五分鐘後，又讓滕布爾出現在眾人面前，這類敘事邏輯性問題都可以忽略不計了。跟整部影片一直像沒睡醒的約翰-馬爾科維奇不一樣，喬什-布洛林展現了一名專業好演員的素養（三星中有兩星是給他的）。即使臉被毀的不能看了，只要他一開始說話，就能讓我暫時忘掉被電影噁心到的感覺。在忙著開槍砍人、幾乎沒有時間塑造人物的情況下，以一己之力成就了疤面牛仔的簡單人物輪廓，就可見一個好演員的深厚功力。而只出場十五分鐘的梅根-福克斯，一身爆乳胸衣，在PG-13的級別框架內單靠汗津津就盡顯性感撩人本色，功夫也可見一斑。