《城市島嶼》：標準的現代美國式的輕喜劇

    獨立電影，按我們通俗化的理解就是低成本、小製作，各種技術簡化、不以盈利為第一目的的電影。因為獨立電影在投資、拍攝方面受到外界影響較小，所以導演能最大限度的發揮自己的藝術想像，按自己的意願拍攝。其實，這有利也有弊，由於導演拍攝自由的最大化，往往使獨立電影出現明顯的兩極分化，在一部份藝術含量高、個性鮮明的影片上市的同時，粗製濫造的影片也不乏其中。前者曲高和寡，後者無人問津，也就形成了獨立電影只擁有少數受眾群的奇特現象。
 
    前者因其對藝術執著、近乎偏執的追求與熱愛，這種曲高和寡的寂寞反而會變成一種自我玩味的欣賞和肯定。對於能且甘願固守寂寞的藝術追求者，不管是否喜歡其作品，我都願意獻上最真誠的理解和尊重。隨著電影藝術的不斷求新求變，獨立電影也在藝術和市場之間尋求平衡，這就出現了一批向美國主流文化靠攏的影片，2006年出品的《陽光小美女》和今年的這部《城市島嶼》都是這種平衡、融合意識下的產物。
 
    顯然，《城市島嶼》和《陽光小美女》一樣，都以家庭倫理為主題，在輕鬆搞笑的氛圍中講述故事，對主題展開探討，當觀眾對影片的內涵欲有所思時，卻又在一片和諧的笑聲中戛然而止。
 
   《城市島嶼》中各個家庭成員都有自己的小秘密，文斯雖鬢角霜染卻仍懷揣演員夢想，因老婆經常取笑他無大學文憑而心生自卑，經常在廁所里吸著煙看有關表演的書籍，並常借打牌為由去城裡上表演課。後來私生子的出現，又讓他本來單一的秘密變成了雙份，這種雙重的心理負擔長期積壓在心頭，使他動輒火冒三丈，連平日裡輕鬆愉快的餐桌上都充滿了火藥味。老婆常背著家人吸菸，女兒在酒吧做起了脫衣舞女，兒子則對鄰居的胖女人和她的美食倍加關注。就是這樣一個各自有著不可言說的秘密的家庭，由開始的相互中傷，到中間的相互誤解，再到最後的冰釋前嫌。整個故事矛盾衝突明顯，典型的一波未平一波又起，儘管情節上有些突兀，結尾也頗牽強，但總體來說，畫面和台詞各有所長，在內涵上有所延伸，迎合了現代美國主流觀眾的口味，應該算是一部不失水準但也無驚喜的獨立影片。
 
    自始至終，影片一直圍繞秘密展開，是坦誠相見還是善意的隱瞞，在影片中，結果已不言自明了。其實，「秘密」這一略帶曖昧意味的字眼，早已不是新鮮的話題，在東、西方的電影裡都有所闡釋。在台灣導演楊德昌的《一一》中，秘密是心靈自由呼吸的一種具象的表現，無需刻意關注，時間會讓一切回歸本來面目。而在韓國大師金基德的《空房間》中，秘密的保守則是特定條件下，兩全其美的必須手段。顯然，每部影片的主題闡釋都是以各自的文化背景和價值觀為依附對象的，中國人自古以來的含蓄內斂和如今日漸荒漠化的人際關係是影片《一一》的時代背景；韓國人女性地位的卑微及臉面的維護在《空房間》中也有所體現；《陽光小美女》和《城市島嶼》在家庭意識上的回歸，應該也是契合了現代美國主流文化的一種現象吧。
 
    從反映美國60年代社會浮躁現狀的影片《末路狂花》，到反映美國上世紀末家庭及社會問題的《美國心玫瑰情》，再到近期的《陽光小美女》和《城市島嶼》，可以看出美國社會主流文化及價值觀的形成是經歷了怎樣的亂象和迷茫才有了現在的回歸。就這點來說，《城市島嶼》迎合了美國大眾的口味，是一部標準的符合現代美國主流文化的輕喜劇。