註定無疾而終的東方式愛情

其實每一個人都有自己獨特的秉性，並不是想改變就可以做到的，演員害怕自己定型，努力嘗試突破，但努力之後我們仍能看得到原來的影子。做導演也是一樣的，就好像張藝謀最拿手的類型影片終究不是武俠電影，韓國導演許秦豪也是一樣，只不過他從來不想改變風格，而是一如既往地延續著《八月照相館》、《春逝》中那種淡淡的愛與哀愁的味道。在新作《外出》中讀到的仍舊是悲哀，不是那種悲天憫人的痛苦，而是帶著歡愉回味的哀傷。

《外出》的故事情節極其簡單，燈光導演仁秀的妻子與徐英的丈夫在同一輛車上出了車禍，兩人發現了彼此的愛人原來早已出軌，而他們原以為幸福的婚姻卻有著如此的隱情。這種戲劇化的安排從一開始就讓影片幪上了悲劇的色彩，其實對於這樣一個故事可以猜得出它以後大部份情節的發展，不過導演許秦豪卻留下了一個莫測高深的伏筆，讓人猜不出最後可能的結局，仁秀的妻子和徐英的丈夫都沒有因為車禍而死去，卻長期的處於昏迷狀態，他們兩人的生死實際決定了仁秀和徐英的命運。

仁秀和徐英因為照顧各自的愛人，只有住在醫院附近的賓館，兩人一次次的相遇，然後慢慢相互間有了交流。其實對於愛情的發生，我相信它必定會受到特定環境條件的影響，不同的土壤是會滋養出不一樣的果實。仁秀和徐英的愛情最初就像是一種相互間的慰藉，因為關於秘密只有兩人才知道，也只有彼此才能夠理解。

這個出軌故事很像王家衛的《花樣年華》，不過周慕雲與蘇麗珍愛情的初始源於一種報復心態，而許秦豪在《外出》卻並沒有讓仁秀與徐英的愛情如此開始，儘管徐英說過一句：「我們也交往吧，把他們氣死。」但這終究只是玩笑話。實際上兩人的情感發展是徐徐漸進的，從彼此安慰到愛由心生，直至情不自禁。對於兩位主人公的情感，我最初抱著一種懷疑態度，為什麼仁秀和徐英在知道真相後只是傷心流淚而沒有那種出離的憤怒表現？後來才想明白，因為他們可以發洩的對象躺在病床上，他們無法為自己的憤怒找到出口並且得到一個解釋，只能孤獨而壓抑的獨自承受痛苦，而對方卻恰好能夠體會自己的痛苦，讓痛苦有一個渲泄的出口在那一刻是多麼的重要。這也是許秦豪式的細膩。

品味許秦豪的細膩需要的是耐心，如果靜不下心來你又如何能被打動。但許秦豪卻又是個不願意讓幸福在電影中延續到底的人，在他的影片中你往往看不到完美的結尾，一切必定會在哀傷中收場。當影片中段仁秀與徐英短暫的享受到愛情的歡愉時，他在影片伊始時埋下的伏筆開始顯現作用，當仁秀的妻子從混迷中醒來，徐英的丈夫死去，一切都註定了仁秀與徐英之間那段愛情的稍瞬即逝。面對醒來的妻子仁秀沒有責問沒有憤怒，他的心中已找不到憤怒的理由，像個好男人一樣在她身邊照顧。其實我們不知道他應該如何？誰都找不到答案，在西方的愛情觀中他應該離開妻子去和徐英一起，但偏偏這就是東方式的愛情，裡面所包含的內斂、壓抑、孤獨，就是許秦豪電影的全部。

不知道這樣的愛情是不是太過殘酷，忍不住為徐英而傷心，失去了丈夫又丟失了一段剛開始愛情，她和他一樣都是善良的人，傷害的終究只是自己。以前對孫藝珍沒什麼感覺，但這一次卻因為這個角色而喜歡上她，或許她天生就是這種悲情命運的化身，讓人憐愛不已。

許秦豪的影片是種內斂式的唯美，愛情的主人公總是在含蓄的取捨猶豫、進退維谷。這種東方內斂式的唯美不僅在故事中，就連影片中裴勇俊與孫藝珍的激情戲也拍得含蓄唯美，一個個近景鏡頭撩人心弦，拿捏得當。《外出》的故事是有預見性的無疾而終，因為許秦豪講故事從來不在乎答案，或者說答案往往會破壞過程的美麗，他不需要一個完美的結局，只要表達出一個令人記憶深刻的唯美過程便可。他甘心用四年時間準備，然後精雕細琢出一個動人的愛情回憶。


文：眉間尺

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