《辛德勒的名單》

  
      影片《辛德勒名單》是導演史蒂芬·史匹柏在1993年拍攝的一部轟動世界的鴻篇巨製，對二戰期間德國納粹屠殺600萬猶太人慘劇的回顧，讓人們重溫50年前的惡夢。影片以悲觀陰鬱的基調和富於強烈戲劇張力的驚詫元素，透過主人公辛德勒的眼睛，重回二戰時波蘭的科拉科，帶領人們經歷這個城市從繁榮到廢墟的一切，同時在那個沒有人性的年代中努力尋找人性的微茫，最終揭示了一個主題——人類的良知在任何惡劣的境況中都不會完全地泯滅。該影片也被評價為一個充滿人道主義精神的導演拍攝的充滿人道主義情懷的電影。
(一) 蒙太奇手法的運用
在影片中多處運用蒙太奇手法進行剪輯，影片的開篇，在一個火車站登記的一場戲，開始鏡頭前只有一張桌子，一瓶墨水，一支鋼筆，四週一片寂靜，一隊人向這裡走來，一個登記員坐下仰起頭喊了一聲「姓名」之後，寂靜立刻就被打破了，鏡頭猛然切換到擁擠著成百上千的猶太人群上，他們用各種各樣的聲音在報著自己的姓名，打字機也「啪啪」的不停運轉。這組鏡頭運用無技巧剪切手法，一聲「name」省略交代無數人出現的過程，簡練直觀的把可以不交代的內容省略掉，同樣這組鏡頭也是聲畫蒙太奇的典例，聲音與畫面的邏輯性剪接，給人的視覺和聽覺以極大的衝擊力，讓我們在倉促中走進那個令人不安的年代。鏡頭在人群中鑽來鑽去，凌亂的擺動，從人臉到打字機的轉換，有紀錄片的拍攝手法。在主人公奧斯卡·辛德勒出場的一節中，運用了積累蒙太奇手法。他傾其所有，打扮考究，拿出納粹黨徽佩戴整齊，幾個鏡頭中他始終未露面目也沒有一句台詞，但幾個相似鏡頭積累在一起卻足以說明辛德勒的身份——一個德國納粹黨員，一個商人。接下來辛德勒和德國軍官拉關係的一段是這部戲中運用電影語言十分有代表性的片段，這段酒會上的戲運用大寫意的手法，從他走出旅館來到酒會，到與普通德國軍官打的火熱，再到與高級軍官拉攏關係，好像是一個晚上的事，事實上卻是一個過程，這是一段華彩的蒙太奇樂章。背景音樂由低沉到高揚，人物的情緒不斷提升，直到舉杯狂歡，音樂起到很好的轉場作用，另一個標誌著出現層次性變化的便是幾個照相的鏡頭，鎂光燈的閃爍發出「砰」的聲音，是明確的剪接點，表現出主人公辛德勒與德國軍官的關係逐步拉近，也表明他善於交際，會拉攏人脈的性格特點。這段戲將電影語言的特點充分表現出來，用很簡潔的方式便將事情交代的清清楚楚。在講述猶太人全部要搬入克拉科夫社區的一段戲中，一家曾經富有的猶太人簡單收拾行李，無奈的離開自己的家，搬到一個又髒又亂的貧困地方居住；鏡頭轉接辛德勒搬進這個舒適的房子，安逸的躺在床上，運用了對比蒙太奇手法，這是典型愛森斯坦理論中的衝擊效果論，表現出猶太人的命運悲慘和德國納粹的殘酷冷漠。在猶太工人鏟雪，獨臂老人被殺，辛德勒在辦公室與軍官談話的一段戲中，幾件事情事實上不是同一時間發生的，導演進行了平行剪輯，不考慮時間的邏輯性，剪接雜亂，即使用雜耍蒙太奇手法，這樣使電影節奏緊張，有利於理解上一節的內容。另一處典型雜耍蒙太奇是導演將三件毫不相幹的事情通過內在邏輯關係交叉在一起。鏡頭一開始是一對猶太男女舉行結婚儀式，接著是阿蒙在地下酒窖發洩自己內心的壓抑，他不敢接受自己喜歡上猶太女孩海倫的事實，再接著是在辛德勒的生日晚會上，一片歌舞喧譁，辛德勒親吻了來送祝福的猶太女工代表。第一件事解釋了第二件事，第二件事又與第三件事形成強烈的反差對比，在剪輯手法上為動接動，同時在聲音上也有一定連貫性，結婚儀式上踩碎燈泡「啪」的一聲，鏡頭轉接阿蒙打海倫一耳光，再接辛德勒生日聚會上人們熱烈的鼓掌聲，聲音再次起到很好的轉場作用。這段雜耍蒙太奇的使用也引發人們的思考：猶太人到底是不是人，是不是值得尊重。
（二）黑色幽默的運用
在阿蒙這一人物剛出場不久，一段建築工地上的戲，他將對他的施工方案提出異議的猶太女建築師殺死，卻又按照她的說法將房子拆了重築，就是一個典型的黑色幽默手法的運用，表現出阿蒙狹隘，氣量小，陰森殘酷的人物性格。另一處阿蒙帶人到工廠檢查工作，走到一個矮個工人面前讓他做一個鉸鏈，工人十分熟練的幾下子便將鉸鏈做好，阿蒙卻質問他:「你每天6點起床便開始做，這麼熟練，為什麼每天卻只能做一點？」不容工人解釋，便讓手下人把他拉到廠房外要槍斃他，結果搶卻出了問題，怎麼也發不出子彈，阿蒙只得憤憤的用槍砸了矮個工人頭一下便離去。在為槍的臨時出差而感到滑稽可笑時，也更進一步認識到阿蒙殘暴的性格，為矮個工人命懸一線而捏了一把汗。還有一個猶太小伙子從井下逃出，正好有納粹軍隊路過，他像德國納粹一樣敬軍禮，引來路過士兵們的陣陣譏笑；由於鐵路作業的錯誤，辛德勒買下的猶太女工人被送到奧斯維辛集中營，女人們被放進澡堂，大家以為會放出毒氣卻放出熱水，由悲轉喜。.....這些黑色幽默手法的運用，都令人感到荒誕，卻也對影片的內容和情節發展有了進一步的了解。
（三）色彩的絕妙運用
電影採取了以黑白攝影為主調的紀錄片式的拍攝手法，有一種極其真實的效果，而它和彩色色調的強烈反差也構成了影片中死亡與希望的雙重寓意。影片開始，猶太人圍立桌旁衷情聖詠的心聲是傳統的祈禱儀式，搖曳閃動、集束不定的燭光隨著合聲的減弱漸漸被黑色吞沒，影片由彩色切換至黑白兩色的畫面。在影片中那場進行屠殺的戲中，一個身著紅色裙子的小女孩從街道的一頭走到另一頭，鑽進一所房子裡的床底下，滿臉的不安與擔憂。這條小紅裙是整部片子中唯一有顏色的地方，黑白世界中的這一抹紅色是那樣奪目，產生了極具藝術衝擊力的視覺效果。而當小女孩再次出現時，她已經是運屍車上的一具屍體。那紅色仍刺激著人們的眼球，也點明了主人公思想上所受的衝擊。對於辛德勒來說，這個小女孩代表了他所有看見的猶太人的不幸，代表了他心理中發生的變化，那一刻他的眼眶裡閃動著淚光煽情而悲愴。影片結尾處，猶太人走出集中營，獲得自由時，伸開的地平線上，聖詠的基調展開世俗的旋律擁過來黑壓壓的一群人，螢幕上驟然間大放光明，出現了燦爛的彩色。由壓抑陰沉的黑白兩色到豐富的自然顏色，極其形象地盡顯了人們解除死亡危險，重獲自由後的開朗心情。
（四）多角度的塑造人物形象
    在辛德勒這個人物的塑造上，這部影片也沒有落入俗套，辛德勒作為一個普通的德國商人進入劇中，他貪圖享樂，好色投機，在戰爭中他開始並不理睬誰對誰錯，只在乎自己是否可以賺錢，但是，他也是一個感情豐富的人，在與那些猶太人相處中，逐漸與其產生著感情。在史頓被誤裝入火車，辛德勒不顧一切救出史頓；當史頓深陷勞動營，在黨衛軍武裝監視下向辛德勒匯報工作，他告訴辛德勒軍官們的生日，囑咐他要按時送禮。辛德勒難過的對史頓說：「我無法把你弄出來，每週三會來探望你。」說著偷偷遞過一隻盤子，史頓迅速將盤子裡的食物藏進兜里，當史頓輕輕說出：「謝謝你，祝福你」時，我們為這一人性化的細節而深深感動。在地下酒窖與海倫談話，海倫講述著自己的遭遇，常遭到毒打，知道自己命在旦夕，會接受命運安排，此時海倫的臉十分昏暗；辛德勒則安慰她，親吻她的額頭，當認清辛德勒不同於阿蒙是真正要幫助自己的人時，她臉上的光由暗變明，這段光影的運用有利於揭示人物間的關係，並凸顯人物性格。在列車中的猶太人暑渴難熬時，辛德勒不理會看守的納粹軍官的譏笑，用膠皮管給車廂里猶太人噴水解渴。在看到穿著紅衣的小女孩躺在運屍車上時，辛德勒徹底醒悟了。在這一個一個情節的不斷推進中，我們和辛德勒一起體驗著一個普通人的感情歷程。辛德勒不再貪圖錢財，以開工廠的名義，不惜傾家蕩產，用錢按人頭買猶太工人，開出他的「名單」開始了拯救計劃，正如史頓所說「這份名單代表著至善，代表著生命」。我們為他的義舉而動容，為看到一個有「缺陷」的真實善良的男人而信服而感動。
（五）長鏡頭的使用
在影片開始時，一個長鏡頭出現：蒸汽，車和人，交待出這場戲發生地在火車站，開始鏡頭前只有一張桌子，一瓶墨水，一支鋼筆，四週一片寂靜，有一隊人向這裡走來，隨著一個登記員坐下仰頭喊了一聲「姓名」後，寂靜被打破，人頭攢動，人名登記開始。這場戲真實而連貫。
這組鏡頭開始於一個縱身鏡頭，左側前景一個工人正用油漆在門上寫字，右側遠處辛德勒正為來招聘的第一個女打字員推開椅子。接著，一個一個的女打字員在打字機前出現，辛德勒則坐在桌前靜靜的看著。這一組鏡頭使用了長鏡頭、跳接鏡頭。接著是辛德勒的妻子到房間敲門找辛德勒，進入房間後，一個縱身鏡頭，兩人在近景處對話，而辛德勒的情人則在遠景處收拾東西準備離開。還有阿蒙出場後在建築工地殺死猶太女建築師的一場戲，使用了長鏡頭，先是一個全景女建築師為主要人物，接著鏡頭拉出來，兩個士兵出現在鏡頭裡在倒水，然後阿蒙出現，來回縱身，又推到前景，女建築師被槍殺，在第二個縱身處，士兵在吹著水杯中的熱氣。這段戲真實的表現出阿蒙狹隘，陰森殘酷的性格和德國士兵的殘酷冷漠。
(六)道具的巧妙使用
全片在描寫辛德勒與會計史頓的關係時，運用了重要的道具——酒，這是一個細節設置，隨著兩人感情的加深，酒由一開始的不喝到只舉杯不沾酒，再到一飲而盡，兩人最終成為一同拯救猶太人的同志。還是那場阿蒙在建築工地殺死猶太女工程師的戲，戲中的重要道具是水杯，兩個德國士兵在女工程師被殺前正往水杯里倒水，女工程師被殺後，兩人只是悠閒地吹著水杯裡的熱氣，他們的殘酷與冷漠表現的淋漓盡致。阿蒙在一個猶太男孩第一次沒有給他安好馬鞍時，令人詫異的饒恕了他，但第二次又是這個男孩沒有把浴缸刷乾淨，阿蒙又一次放了他，接著阿蒙對著鏡子照了照，沒有控制住自己的殘酷和殺人成性，還是舉起槍射殺了男孩。這裡運用了重要的鏡像手段——鏡子，會帶有一些哲理色彩，往往看到鏡像時，人物會出現性格分裂，引發人們探討多種人格。
（七）音樂
    這部影片的配樂具有強烈的感染力，作者約翰威廉士在創作中吸取了猶太民族音樂的旋律特點，採用了小提琴獨奏的方式突出主題，將殘酷戰爭陰影下的猶太人淒涼的心境表現的淋漓精緻。在配樂中的兩個主題旋律的小提琴獨奏，編曲平實而情緒深刻。威廉士在交響樂的部份則善盡烘托陪襯的角色，讓音樂成為深具說服力和感染力的歷史獨白。
（八）情節設置上
這部影片的背景是德國納粹屠殺猶太人，由於影片是運用黑白色表現，使許多血腥的畫面也被隱藏在了一種單調平板的鏡頭之內，但這並不等於說這部影片的恐怖就沒有了，相反，它在心理上給人的壓抑不亞於任何血腥。在德國人如何對待猶太人的處理上，突出了幾個個別人物的死，獨臂老人、女工程師、馬房小男孩、以及身著紅裙的小女孩，他們的遭遇將猶太人的處境清楚的表現了出來，他們的生命猶如一隻只螞蟻，那麼輕易地就被置於死地，這種「輕易」恰恰就是影片表現德國人的殘忍的高明之處，一個原本活生生的人就這麼輕而易舉地死了，它給於我們的震撼絕對不亞於血流成河，哭天喊地的屠殺場面，它在不斷地崩潰著我們心理上的安全防線，最終也明白了被敲入辛德勒的名單意味著什麼。
 
《辛德勒名單》這部電影中運用多種藝術手法，電影語言的高水平運用在影片中幾乎處處皆是，它是電影史上一部經典的作品。史蒂芬·史匹柏的名字也將與這部影片聯繫在一起，永遠流傳下去。