模仿秀

電影工業的完成要依靠其他六門藝術的全面綻放。
  2001太空漫遊中猴子的扮演者是先鋒戲劇演員；東歐導演某些影片的海報是波蘭學派的作品；配樂、場景需要音樂家和空間藝術者。
  大投資的藝術片需要奇傻或奇聰明的出資人，前提是電影作者可以冒商業慘敗的風險。
  
  「對於戈達爾的影片，我並不是每一部都喜歡，但是他的每一部電影都很有新意，這很重要。」——雷奧`卡拉克斯
  「在美國，在紐約，每個人都說自己是藝術家，是小說家。其實他們是尊重和尊敬有創造力的人。」——哈金
  
  中國的一些嘴按照其他西方國家的電影發展史來展望中國國內的藝術片投資和發展，大約有這麼幾種說法：
  「市場會有自己的調節機制，這需要時間。」
  「藝術片會自動出現，小成本的投資完全可以完成一些構想。」
  「商業片繁榮之後，市場就會慢慢開放。」
  「沒救了，中國沒有電影。」
  「《春晚婁》就是很棒的藝術片。」
  「自己爭取，從小成本開始。」
   最後一句是我說的，哈哈。

  如果沒有猜錯的話，《李爾王》的英文名字可以這樣拆開。
  King Lear————King Jean Luc Godard——"ea""L""r"
    只是猜而已，至少，影片可以用來描述自戀這個命題。

  主題確定，劇本完成，對劇本寫實（拍攝剪輯等製作步驟）。
  
  附錄：
  王小帥：《冬春的日子》，膠片免費，演員管吃，拍攝一年，用僅存三分之二的底片剪輯完成。
  賈樟柯：《站台》，未買車買房，用《小武》賺來的200萬RMB投入到《站台》的拍攝當中。
  戈達爾：用自己在建築工地打工的錢拍攝了紀錄片《混泥土工程》。
  赫爾佐格：偷了一台35MM攝影機。
  吉姆賈木許：用別人扔掉不用的膠片拍攝處女作《漫長假期》
  大衛林奇：處女作《橡皮頭》拍攝五年，有錢就拍，沒錢就弄錢。
  
姑射神遊閱九關，
水晶宮殿不勝寒。
下窺人世生塵想，
顧作梅花與俗看。——宋代藝術家   舉報