片名影響戲格？

       常看香港電影的朋友都說，王晶的電影名字向來直接乾脆，像《最佳損友》、《賭神》、《強姦》，都是直白的很，很少像這部《黑白森林》，帶著點抽象意味，不禁令人聯想起常被人稱與他唱對台的王家衛舊作《重慶森林》，單看片名，就已令人尋味，名字影響戲格，感覺也高雅起來。王晶向來拒絕高雅，他曾在一次訪問中說，他的電影，常被人稱「俗」，他倒是樂此不疲，只要觀眾看得高興，他也「俗」的愉悅。而這部《黑白森林》單從片名就已相當嚴肅，意在要把大家帶進另一重王晶的世界。
    這部電影由王晶與麥子善攜手執導，一開始就喚起大家觀看《無間道》的觀影感覺，以低調攝影營造氣氛，配以溫浩傑民族與宗教味濃重的背景音樂，充斥鬼魅聲線及高音女調，陽剛與陰霾結合，展現正邪灰色地帶。同時還不乏《無間道》最聞名的天台場景，只是藍天白雲換成了夜幕；天台位處舊樓，而不是高樓大廈，一開始就營造一種懸念氛圍。
    電影開場先以三位香港出色男演員黃秋生、劉青雲、吳鎮宇做帶動，眼神、對白、鏡頭、剪接配以音樂，無一不下足功夫，強調大特寫，營造「角色與角色」間及「角色與觀眾」間的親密距離，煽動情緒，加強感染。卓別林就曾說過：「喜劇用遠景，悲劇用特寫」，《黑白森林》特別「鍾愛」大特寫，悲情盡顯其中。
    都說王晶電影喜歡主攻觀眾喜愛的商業市場元素，在他承認《黑白森林》意念來自觀看《無間道》以後，人人說他戲仿，他也只是笑笑，並不介懷。說《黑白森林》以《無間道》做招徠，少不了幾位叫人引起聯想的角色人物：黃秋生、杜汶澤、吳廷燁，三者在電影中無論造型或性格都跟《無間道》相近，出了杜汶澤在《黑白森林》中當了警察外，基本上來自同一原型人物。
    電影前部份加入兩位重量級男演員，抓緊觀眾情緒，緊接是年輕俊男靚女：外型跟哥哥有幾分像的黃浩然，當紅偶像鍾欣桐及野性剛烈的尹子維，明顯要以一班年輕偶像吸引年輕消費者。人物以外，《無間道》的佛典這回以陳小春飾演的阿威在片中是高智商復仇者，但觀影所見，這位高智商者無疑只是概念人物一名，缺乏血肉，他的每回出場，只是機械性強調殺父計劃，與其說是片中盲超的兒子，不如說成可樂心魔——基於多年前父親七喜（劉青雲）被殺，報仇意念一直伴隨左右。中後段以陳小春單人力敵不同棋賽來交叉剪接槍戰，更嫌太過做作。
    杜汶澤的阿西在片中主要起緩和作用，他為沉重的氣氛注入妙趣，正如朋友所述，每次杜汶澤出場更像一個時間方程式，每幾分鐘與觀眾會面一次，難得小杜沒有令人失望，配合編劇設計，每次笑話位置準繩，單就三次「人肉」手榴彈危機，就逗得觀眾嘻哈大笑。黃秋生跟杜汶澤每次以相聲出場，可謂片中最令人驚喜拍檔，相當不俗，二人同場出現，也令片中好些文戲節奏變得乾淨明快。
    除黃秋生飾演的黃姜以外，黃浩然飾演的可樂本是片中的次重要人物，全片以他的敘述展開，但他卻變成了電影中的一個敗筆。電影中，敘事者的語言與片中的人物語氣一點也不合拍，文藝腔的很，有點怪。與《無間道》相比，儘管《無間道》的故事更為複雜，但導演劉偉強與麥兆輝利用俐落的剪接逐層交代，少了《黑白森林》如此畫蛇添足的敘述。
    論電影張力，《黑白森林》無疑也比《無間道》低了一籌，電影開場時三位重量級男演員的對峙場景早開了先例，後繼就顯得有點吃力。相比《無間道》，《黑白森林》有較多的槍戰火拼情節，表面上看起來很炫很酷，但論拍攝手法卻只屬一般，往往要藉助背景配樂造就緊張氣氛。
    女性在這種警匪類型電影向來屬輔助只用，《黑白森林》也不例外。片中只有張文慈飾演可樂母親，一改昔日性感形象，可說是片中唯一有所發揮的女演員。
    王晶說，所謂《黑白森林》，是希望強調世上黑白兩道難分，到頭來大家都在一片迷茫的森林之內迷失。只是「每人都有屬於自己的一片森林/迷失的人迷失了/相逢的人會再相逢」！   舉報