因為有你，我才是完整的

       電影結局的那一幕的確觸動了我。Hiccup艱難的離開床，向門外走去，身邊攙扶他的是從未曾離開的Toothless，導演刻意將Hiccup的下肢和Toothless的尾巴放在同一個鏡頭中。僅僅幾秒鐘的鏡頭裡，講述的是兩個無論是心理，生活抑或只是軀體均殘缺的個體，因為與對方相遇相識，最終成為一個完整的整體。Hiccup本是一個不能被接受的失敗者，他不合群體得不到父親的認同人們視他為麻煩，他需要一個能讓他感受到存在價值的機會；從沒人親眼見過的Toothless，總是來無影去無蹤，將對手毀滅於瞬間，傳說中最兇狠邪惡危險的生物，卻從未被人真正了解過。當被捆綁著的Toothless與高舉著屠刀的Hiccup四目相對時，一段關于歸屬和相互信任依賴，並在面臨無數磨難和考驗後最終仍然堅韌的關係就此開始。這種關係是我們在現實中等待期望卻始終難以尋獲的，無論是愛情還是友情，現實中的它們面臨太多慾望和誘惑也因此過於脆弱不堪。有了這樣的主題，《馴龍記》不需要再像皮克斯作品那樣捎上現實的殘酷，只需創造一個屬於兒童，卻同時能讓成年人感到愉悅甚至感動的夢，那麼它就成功了。
   《馴龍記》完全沒有冷場的時刻，觀影過程就像坐上迪斯尼主題公園最刺激的SpaceMountain過山車，在3D眼鏡中度過絕對娛樂的90分鐘。夢工廠這次大膽放棄了自家專長的惡搞，不多的小幽默恰到好處地遍佈於全片各個角落，充分調動了氣氛活躍了敘事節奏。角色設計更是討人喜歡，特別是像極了寵物貓狗的Toothless，每一個表情每一個動作都萌到極點憨態可掬讓觀眾忍俊不禁甚至愛不釋手。導演Dean DeBlois是夢工廠從迪斯尼「挖」過來的，曾經執導過不溫不火的《星際寶貝Stitch》。這次的Toothless與Stitch有太多相似，不僅僅是外表和可以收縮的牙齒，還有看似兇惡卻忠厚真誠的內心。《馴龍記》另一個成功之處是片中大量的動作場面，特效的爐火純青加上3D技術的進步大大提升了影片的觀賞性，片中駕龍飛行的戲刺激中不乏浪漫，而3D技術比較起去年的《冰河世紀3》甚至《飛屋環遊記》都是絕對顯著的提高。最後是主題的精準傳達，雖然是老生常談的溝通與理解愛與和平，卻並沒有讓人感到厭倦，令我感觸很深的段落是當所有人都知道了Hiccup的秘密卻仍然執意要去打一場不必要且必敗的戰爭時，Hiccup作為一個渺小的個體被捲在兩個陣營之間，卻無力去阻止去改變什麼。
    但是善於惡搞的夢工廠始終不是會講故事的皮克斯，雖然有較大進步但由於沒了惡搞噱頭的遮掩，缺陷還是暴露了出來。首先是片長因3D和影片類型受到限制，僅僅90分鐘完全不夠展示這樣一段完全架空的傳奇故事，最終導致片頭過於倉促結局又處理得有些草率，那些難以嚥下的小俗套全部集中在片尾，與前部份的精彩落差太大。同樣也影響到對影片配角的塑造，縱觀全片，無數種飛龍各種性格的維京小海盜，但最終除了男主角Hiccup和Toothless再沒其餘能讓我深記並喜愛的角色。回想起《WALL-E》中上鏡次數不多卻讓觀眾愛不釋手的MO，這種角色在《馴龍記》中卻遍尋不獲。
    夢工廠VS皮克斯的戰爭已經打了十多年，面對口碑上常勝不敗的對手，夢工廠也只好拿票房說事。如今老本《史萊克》死纏爛打到了第四部已經成了死胡同，去年傾力打造的《怪獸大戰外星人》不幸完敗，夢工廠太需要又一部《功夫熊貓》來證明白己了。《馴龍記》的確是精彩的幽默的討觀眾喜歡的，但是想要與強大的對手競爭仍需要真正的創新。可惜的是《馴龍記》看似嶄新，內裡卻始終是舊物，就像上文提到連最搶眼的主角飛龍Toothless也是導演早已做過的，這次僅僅是重複自己而已。除開已經有些絕望的圈錢行為《史萊克4》，夢工廠今年也只剩下《馴龍記》能與皮克斯已經展開舖天蓋地宣傳攻勢的《玩具總動員3》抗衡了。
    《馴龍記》絕對是值得推薦的，至少在90分鐘內它讓我視覺上震撼了心情上愉悅了最後內心還小小感動了一下，對於如今壓力過大的你我來說，這不就足夠了嗎。