《蘇乞兒》：哇靠，忘了練醉拳了！

************這篇影評可能有雷************

《蘇乞兒》：真的很詭異

華語電影現在正以商業上無比的急功近利和加速度，摧毀著之前創造的一個又一個神話，不管是洋人的電影節給冠以的所謂藝術神話，還是曾經的東方好萊塢香港造就的商業電影的世俗神話，甚至是跟電影無關的文花上的崇高感，都在這場足夠刺激的蹦極過程中花容失色，前者是張藝謀陳凱歌之類曾經的第五代向利益漩渦的急速墜落，後者則將傳統、文化乃至意識形態鍍金之後不倫不類，中間的，更有無數香港電影人或者水土不服，或者被內地「大片時代」的運作模式，將原有的「盡皆過火，盡皆癲狂」的港片無限放大和打量，然後漏洞百出，不堪一擊。

這次又輪到了袁和平身上。

不管袁和平自己承認不承認，天下第一武指這個金字招牌數這次《蘇乞兒》問世的時候擦得最亮、叫得最響，也很有可能毀得最快，因為這部電影實在足夠詭異：

是人都能看出來後來到黑龍江在天津裁判的主持下跟風霍元甲打敗俄羅斯大塊頭是個多麼狗尾續貂的做法，但我知道袁八爺的苦衷，如果沒有這段戲，那蘇燦就沒了時間耍醉拳，也沒有時間改名叫做蘇乞兒；而這其中的詭異在於，既然要拍醉拳宗師蘇乞兒，縱然跟廣東十虎蘇乞兒的傳說經歷沒有啥關係，但你總該把主要的精力放在蘇乞兒怎麼悟到醉拳的吧？何以在與周董武神對決時，一直在練基本功，並無醉拳一說，當然，這也是可以的，但當英兒去萬佛崖找蘇燦，發現他在對著空氣練武的時候，那個時候蘇燦又有了一點醉拳的架勢，但去找袁烈尋仇的時候，他的武功跟之前也沒有什麼區別，沒有醉拳。

所以只能理解成：之前折騰那麼長時間，為了找孩子，為了打孩子他舅為孩子他爺爺報仇，他練武功啊練武功，一不小心練得太久了，練過了這個片子都過了一大半兒，忽然醒悟：我操，我還沒練醉拳吶！於是讓他老婆死，讓他頹廢啊頹廢，喝酒啊喝酒，而且一下從南方小鎮流落到大東北，就為了去黑龍江一個陝西老闆娘開的酒館裡聽一個台灣腔的醉拳高手講解醉拳要「形醉意不醉，意到拳到，不要太在乎武功的招式哦？」想當年唐僧師徒四人到了西天大雷音寺，佛祖問他，帶MP3沒？三藏一愣？帶MP3我直接拷給你啊？三藏說，那你從QQ號上直接把大乘佛經傳給我不得了？你說你費那事兒幹啥？

按說蘇燦本身武功了得，在釀酒師楊紫瓊的荒山野嶺上的酒坊里，在備受挫折之下，完全可以練出來醉拳的，但他非要流落到黑龍江去聽周杰倫老師這個簡短得不能再短的醉拳心法講座，我要是蘇燦，我的反應估計跟三藏差不多：大雷音寺真夠雷的。你丫忽悠我啊。

不是說非要他把醉拳早點練成，而是這個片子如此一來，讓你分不清哪是前戲哪是高潮，其實在幹掉袁烈的時候，大家都覺得該起身了，誰知袁和平老師買一送一，而你心不在焉地往下看，才發現，原來這是重點啊，這是高潮啊，這裡才有醉拳吶，有醉拳才叫蘇乞兒吶。就好比一般買一送一都是你買大桶綠茶贈送一小瓶礦泉水，但你這次買回來一看，大桶綠茶瓶子裡頭裝的是礦泉水，小瓶礦泉水裡面裝的倒是綠茶，你根本分不清買誰送誰了。

別跟我提那20分鐘的3D了，我覺得阻礙中國3D發展的不是資金，也不是技術，而是和阻礙中國電影發展的原因一樣，很多電影創作者居然以為20分鐘的3D可以眼鏡戴了摘摘了戴往返數十次觀眾是可以容忍的，如果說的直白一點的話，他們就以為觀眾是餵啥吃啥的，可以隨意耍著玩兒的，他說他是大片他就是大片了，他說他史詩他就史詩了，他說他浪漫武俠他就浪漫武俠了，他說他愛國他就愛國了，他說他天下第一他就天下第一了，他說他有3D張翼德就出來了，你以為你是誰啊？

這個電影裡唯一的亮點就是袁烈的造型設計，那個縫進皮肉的軟甲和他一發功全身煞白毒氣迸發的設計，讓我很想用在另一個邵氏電影裡，很有cult的潛質。而這個都毒成了吸血鬼一樣的東西，居然還敢堂堂正正地做朝廷命官，然後以提督的身份命令他的侍從為他作惡，這也太詭異了吧。

還有一點，我不能容忍的，能不能不用周杰倫？

周迅的表演算是夠這片子用的。那個小孩演得，哇塞，真是長在紅旗下根正苗紅的好少年，從頭到尾那都一個勁兒地真善美，往好里演你也學學《赤子威龍》和《洪熙官少林五祖》裡的謝苗那精氣神啊？

武打倒真是不難看的，但要說新意，太難了，我並沒有看出加入了街舞的托馬斯迴旋，醉拳能好看到哪而去。

我原本以為袁八爺，那，起碼得比程小東要強一些的，《蘇乞兒》也不至於像《江山美人》一樣沒勁的，但這次，雷終於挨個地劈到以為內地市場空間大就可以為所欲為的這位身上了。

想當年，老共把老蔣老美都打敗了之後，性情剛烈的彭德懷大帥說了一句很帥的話：那個隨便一個帝國主義列強在沿海架一門大炮就能讓中國割地賠款的時代已經一去不復返了。

多年以後，電影《孔子》惹來一身麻煩，有人說了一句話：這已經不是那個多曰幾下就能忽悠得了人的時代了。

送給《蘇乞兒》一句話，這也不是你香港電影隨便耍兩招就能唬得住內地觀眾的時代了。程小東不行，袁和平也是如此，連徐克都踏實下來了，陳可辛的誠意不是作秀，那是在學習，陳德森很痛心於《十月圍城》在香港只收1700港元的票房，說，以後已經不需要顧及香港市場了。或許，那個當年的東方好萊塢培養出來的商業電影模式，真的不是那麼放之四海而皆準的。

看了《阿凡達》，從它那個備受爭議的所謂的簡單的故事，我依然看到了他們電影人的強大，這個片子，我覺得所有的讚譽都不為過。