《獵鹿人》中的《Cavatina》：遠去的傷逝

（芷寧寫於2008年11月11日）
   在由羅伯特·德尼羅、梅麗爾·斯特里普、克里斯多福·沃肯等演技派主演的老片《獵鹿人》里，有兩首十分經典的配樂令人難忘，一首是結尾時人們同聲輕吟的影片主題曲《上帝祝福美國》，另一首便是不時於適宜情節處緩緩響起的經典吉他曲《cavatina（卡伐蒂那）》。
   30年前（1978年）的51屆奧叔頒獎禮上，片長不短的《獵鹿人》不客氣地拿下了9項提名中的5個，另一個贏家是題材類似的《返鄉》，這兩部影片之所以在當時備受矚目，一方面是時機和心態問題，彼時恰逢美國人對心中永遠的痛——那場拖了近20年才結束的越戰做出反思的時候，另一方面是這些反戰影片本身所具有的特質，就《獵鹿人》而言，不論反思的角度還是反省的深度都頗人人心，對特殊心境和細節的描述和深挖，更是令觀眾在感同身受的壓抑中，揪心不已。
   影片的精髓在於淡化了戰火紛飛的大場面，而著墨於戰爭對人所產生的異化，細緻刻畫了戰爭對人物內心所造成的永久創傷以及那日久彌深的陣痛。同時，在這部注重描摹戰爭於心境深處淤痕的影片中，配樂起到了相當精妙的輔成作用，令這種著墨和刻畫更入骨髓。如果說，片尾人們在哀傷之餘吟唱的《上帝賜福美國》起到了「散淤」與「歌外音」的作用的話，那麼，出現在上戰場之前於家鄉獵鹿和回憶往事時的配樂《Cavatina》，則起到了梳理、牽動甚至撫慰心緒的作用，彷彿藉助於如此恰如其分的聽覺方式，以憂傷動聽的旋律籠罩了那種無奈而淒楚的境況，不僅具有觀影帶人性，且回味悠長。
   《Cavatina》可謂是當今最受歡迎的吉他名曲之—，其原為一種音樂形式的名稱，即抒情的短歌或音樂小品，19世紀時為歌劇中詠嘆調部份的稱謂，後被廣泛運用於各種器樂的演奏中。就吉他演奏形式而言，最著名的當屬波蘭作曲家湯斯曼所作的吉他獨奏《Cavatinra》(此曲分四個樂章，題贈給吉他大師塞戈維亞)。《獵鹿人》的這首配樂出自英國作曲家斯坦尼·麥爾斯（Stanley Myers）之手，擔任編曲和演奏的則是著名的約翰.威廉斯（John 威廉斯）。
   較之影片，這首配樂誕生的較早，樂譜於1971年就已出版，1978年經由《獵鹿人》這個介質，人們充分領略到了它的唯美和惆悵，繼而被人們以另一支吉他曲《愛的羅曼斯》相提並論，不過，這首《Cavatinra》雖然似乎結構也很簡單，但在演奏技法上，要難於《愛的羅曼斯》。
   事實上，這兩首吉他曲確頗有相似之處，都是那種既有藝術氣息又具傳播特點的耐聽型音樂小品，也都是籍由電影而得以「樂飄四海」的。《愛的羅曼斯》原為西班牙傳統民謠，由西班牙吉他大師西索·葉佩斯（Narciso Yepes）將其改編而成並親自彈奏，繼而作為法國影片《被禁止的遊戲》（1952年）的主題音樂而為人所稱道。
   具有極佳演奏效果的《Cavatinra》常被選為吉他演奏會的慣用曲目，那簡約的形式卻似飽含著極深情的情愫，在柔和的分散和弦的伴奏下，舒緩而怡人的旋律便汩汩而出，加以豐饒而變換的和聲，配以略略起伏的琶音為底，襯托出了委婉而纏綿之極的主旋律，整個樂曲意境純然而恬美，輕柔而浪漫，充滿遐思，又引人懷想，最後，全曲在難捨難棄的依戀和莫可名狀的無奈中終了。
   於《獵鹿人》一片中，《Cavatinra》那柔曼而質樸的一面於光影間隱約閃現，而那溫和流暢的旋律和玲瓏精緻的編曲，結合片中曾經悠然時光下美好的個體生活以及殘酷的戰爭環境，產生出了強烈的反差，觀影點也彷彿觸及了一種遠去的傷逝，既誘人沉思，又散發出碰觸淚腺的悽美。
（若聽Cavatina，可去http://nicolew.blog.hexun.com/25622692_d.html）