Once, a long time ago, I had problems

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    車、房、巴洛克式的裝修，光鮮的衣服、頭型、妝容，50年代的中產階級的已婚人士的生活幾乎完美得毫無瑕疵。
    但是在民風保守的康乃狄克州，這些井井有條的生命河流里，卻暗流湧動。
    影片貫穿始終的是一種壓抑的美，就像是在演奏17世紀的古典音樂，沒有一個音符走調，沒有任何的天馬行空和自由發揮，沒有激情任性；只有熨燙筆挺的西裝和乍開的裙擺，全職的主婦和晚歸的丈夫。表面上和睦，實質上卻是脆弱得不堪一擊。很難說Frank 和Cathy之間，亦或是Cathy 和 Raymond 之間的感情孰輕孰重，感情只是感情。面對要和她離婚的同性戀丈夫，被白人欺負的愛人的女兒，和遠去的列車，Cathy心中的傷感和她對自己人生之路決絕選擇是不分輕重的。悲愴的尾聲，鋼琴把我們的目光帶到Cathy的車裡，駛向回家的路。
   《紐約時報》的影評人也提到，本片也是導演向一度被人們喜愛的五十年代影片的致敬之作。 ''Magnificent Obsession,'' ''Written on the Wind,'' ''Imitation of Life'' 和 ''All That Heaven Allows'' 。
    Elmer Bernstein的音樂貫穿全片，散發著淡淡的愁緒。
    我想，也只有那個特殊時代的人，才會用這麼一種特殊的方式委婉地吐露出自己的秘密，"Once,...a long time ago, I had problems." 似乎，時間的距離能夠神奇般幫助他去緩解問題可能給家人帶來的災難性打擊。多麼的為人著想。
    從影片中，我們可以知道，時代的腳步一刻都未曾停過。