人生,往往只有一次選擇

  這是一部比較特殊的黑澤明電影。導演在電影中添加了許多的商業元素（電影節奏比較快，更多攝影技巧的運用，音樂在電影中的巧妙運用）但黑澤明在電影中最想傳達給觀眾的他對人性的思考，並沒有因為這些元素的運用而被觀眾忘卻。而是變得更加令人容易接受和理解。我不得不N次感嘆，大師就是大師！
 剛剛成為警察（也就是現在所說的職場新人）的村上在公共汽車上被竊取了自己的配槍。一場異常艱苦和曲折的尋槍之旅就此展開。我覺得村上整個尋槍之旅就是一段一個男人在犯了一個重大的錯誤之後，勇敢的面對這個錯誤，然後尋回救贖的過程。
  電影的名字叫「野良犬」，我的日文水平不高，但我的猜想是「喪家之犬」，應該是不會錯的。黑澤明在這裡暗示的是，當時在日本戰後的惡劣社會環境中，每個日本人都過著「狗一般的生活」。或者更準確的說，是指每個日本平民都過著一樣艱苦困頓的生活。
  電影開頭的村上對那個女小偷的追逐戲便很有意思的點出了這個主題，小偷往往是緊緊盯住他的受害者，從而完成他的「工作」的。但因為丟掉了自己的佩槍，村上被迫和女小偷進行了非常戲劇化的角色互換，受害者（警察村上）反過來去盯小偷。最終，那個女小偷受不了了，將有關線索告訴了村上。這段戲拍的非常感人，村上和女小偷雙雙坐在露台上看星星，身旁響起動人的口琴聲。一個事業遭受重大挫敗的職場新人，一輩子幹著骯髒職業的女人，受害者和加害者此時的境遇竟如此相同！
  但黑澤明最想在這部電影裡最想表達意思是，「我們每個人過著一樣水深火熱的生活（就像電影中炎熱的天氣。）但重要的是選擇，選擇做個好人（就像刑警村上），或者做個壞人（殺人搶劫者游佐）。
  電影結局的追捕戲拍的非常動人心魄，也很深刻的體現了以上主題，村上在一個郊外車站裡心情忐忑的在等候汽車的乘客里尋找罪犯游佐的身影。但似乎每個人都是相同打扮——白帽子，白西裝，白褲子，黑皮鞋。（象徵每個人都可能是壞人，關鍵在乎選擇）然後他發現了游佐，之後是一段精彩的追逐戲。（姜文的《尋槍》裡也有此段戲，可以看作是致敬吧。）最後他們在樹林裡面對面，但手執手槍的游佐並沒有下殺手開槍打死村上，只是打傷了他（暗示游佐並不是天生冷血的殺人狂，而是在錯誤的人生道路上走的太遠了。）這時莫扎特的樂曲聲響起。音樂從哪裡來？原來是一戶中產階級的子女正在彈鋼琴，她聽到了槍聲，但並沒有在意，回去繼續彈鋼琴。（暗示教育的重要性，同時隱晦的批評了當時的富人階級對平民的痛苦不聞不問。）然後罪犯和警察扭打在一起，滾在泥地裡的兩人已經分不清誰是誰了，是啊！值此生死關頭，生命才是最重要的，對於兩個同樣想要制伏對手，從而要保全自己生命的兩人來說，他們是何其相似啊！最後警察制服了罪犯，給他戴上了手銬，他們並排的躺在開滿了花朵的草地裡。一隊無憂無慮，唱著兒歌的孩子經過他們身旁，兩個一同躺在草地裡的人，他們可曾出現在一隊同樣的隊伍里？早已在犯罪過程中失去理智的游佐聞著花草的香味，沐浴著雨後和煦的陽光，大哭起來，他意識到此刻的他已經再也享受不到這樣的生活了。但人生不會再給他選擇了。