Federico García Lorca的顏色可以調配

Little ashes是Dali的一幅畫，一幅以Federico為靈感的畫，畫名來自Federico的一首詩，一首寫給Dali的詩，可見電影取名Little Ashes意圖再明顯不過，幾位大師的八卦情史，一段Dali晚年自曝的年少往事。

如果沒有Dali的自曝，我們只知道他和Buñuel的交集，一起在巴黎拍了《一條安達魯狗》，一部17分鐘的超現實主義作品，這部先鋒作品怪誕離奇卻也充滿詩意，很Dali，很Buñuel，但沒有人會說很Federico。還好晚年的Dali還原了那個年代，我們終於可以三「位」立體的看Buñuel的電影、Dali的畫，還有Federico的詩，當然還可以細細梳理三人之間絲絲縷縷的牽連。

影片中的Federico英俊挺拔、才華橫溢，在馬德里大學是個風雲人物，在他最要好的朋友Buñuel眼中是最偉大傑出的詩人，他迷戀爵士樂，反法西斯，善於演講、劇作，追求自由，對故鄉安達盧西亞深深眷念，在他36歲時被法西斯秘密殺害。這是真實的Federico。

影片的主線是他和Dali的感情線，從相遇到相知而後相戀，間或幾次分離到最後天人兩隔，片中Federico的作家女友、Buñuel還有Dali三人無時不刻在爭奪他的感情和注意力，爭奪過程中這三人輪流敗場離去，在舔舐傷口後回來再戰，反反覆覆……其實Federico的感情很明確，Dali在這場爭奪中有絕對的優勢，而他對性關係的排斥和深度的恐懼將Federico一次次推給了別人，這也是我最不能理解的（還有Buñuel，他有節慾的習慣，多少年來他對性行為懷有一種奇異的犯罪感。。），一位超現實主義繪畫大師，宣揚否認傳統，反對因循守舊，摒棄資產階級道德準則，要求精神解放的先鋒派人士為何如此厭惡與深愛的人發生 關係。。。anyway，Federico受不了愛情的折磨，放下小愛，將他的一腔熱情投入到了反法西斯鬥爭當中，並死而後已。

在Federico倒下那一刻無疑昇華成了聖人，平行蒙太奇中的Dali悲痛欲絕，臨界又一次崩潰（第一次崩潰是全程觀摩Federico和女人m l），Dali的眼前全是那晚兩人在海水裡嬉戲的畫面，一切都被月光鍍了銀，Federico美得撩人，很不真實。到Dali把臉塗黑，掩蓋好眼淚，出去面對慘澹世界，情緒定格，才明白這篇的主角就一個，Federico。編劇和導演剔除了歷史人物所有缺陷和詬病，把他塑造成一個真誠、浪漫、深情、純潔、無私……偉大的詩人和自由主義者，就如影片中那個月色下朦朧的影像，近乎完美，化成象徵符號，愛情差點淪為陪襯和包裝。

飾演Dali的新晉小生Robert到底還是英國人，西班牙人的張揚和直來直往是骨子裡的，這種天性由內而外自然流露，讓一向含蓄深沉的英國人表達多少有些為難，更何況，他演的是達利，一個鬍子翹到天上的傢伙。其他演員倒都是西語國家的，但大家都得說英語，Robert在模仿西班牙式大舌頭英語，聽著都很彆扭，大概導演也覺得彆扭，把音樂做的很好，景色也拍得很好，從西班牙北部的加泰羅尼亞到南部的安達盧西亞，截取下來就是旅遊風光片。

Dali的畫在片中只三幅，連他最有名的「軟綿綿的鐘」都沒來得及出現，還有幾幅完全可以安插到故事情節中的也都沒有亮相，很可惜。不過看完這部電影都會不自覺的去找他的畫來看吧，也許導演也是這麼想的。