現代「東京物語」

    黑澤清作為日本電影驚悚界的旗幟性人物，曾經創作出《X聖治》《超凡神樹》等經典驚悚名作，享譽國內外電影界。但出人意料的是，這次黑澤清的新作品顛覆了自我，選擇了家庭作為主要題材，更以「東京」為開頭的題目作為片名。在日本電影界有一個潛規則，凡是以東京開頭的電影，基本都屬於「小津系列」作品：從默片時期的《東京宿曲》到巔峰時期的《東京物語》再到市川隼拜啟小津的《東京夜曲》。這些作品無不都已家庭為背景展開話題。這次黑澤清的《東京奏鳴曲》不僅選擇了和小津一樣的家庭題材，連影片中的部份鏡頭也存在著小津的影子。也許是妻子的重病讓黑澤清認識到了家庭的重要性。一個家庭的起伏可以映射出整個社會的風貌：中國職員的「侵入」所造成的失業危機；校園欺負事件的日益嚴重；兩代人之間的鴻溝越來越深。。。在21世紀在東京，黑澤清用其獨到的視角將新世紀的「東京物語」展現給了觀眾，影片上映後獲得了一致的好評，並為日本獲得了事隔多年的坎城「一種單元」的評委會特別獎。




拜啟，小津安二郎？

    在一開始筆者就已經提到過「東京」一詞和小津安二郎之間有一根若隱若現的紅線。所以每當有新的影片的題目中出現「東京」字眼，大家都會無意識的把他和小津的作品進行比較，哪怕是風格完全不同的黑澤清。了解黑澤清的人都知道，他影片的風格都略帶「恐怖電影」的元素（當然這部影片中也存在不少）。但是，在這部影片裡，作為小津安二郎的影迷，我發現了許多「小津元素」，這莫非是黑澤清想小津安二郎的致敬？首先，就父親突然失業一事，很容易讓人聯想起小津著名的無聲電影《東京合唱》，兩部影片裡的東京都呈現出一種經濟蕭條的感覺；其次失業的丈夫在《合唱》和《奏鳴曲》中恰好都被妻子發現自己的醜態；另外，役所廣司飾演的「小賊」感覺上又和《突貫小僧》裡的強盜很是接近。最讓筆者在意的是次男被蠻橫無理的父親毆打後，從樓梯上滑落，這和小津影片《風中的母雞》里田中娟代的遭遇一模一樣。當然看電影本來就是見仁見智，在和木衛二聊的時候，他也提出了完全不同的看法。大概也只有黑澤清自己知道自己的葫蘆里賣的是什麼藥了。




外族入侵？「進取心精神」殆盡？

    「進取心精神」一直是日本大和民族的榮耀，在二戰實力後，日本就是憑藉著這股勁，創造出了許多大企業集團，為世界的科技發展提供了許多貢獻；同時，本國經濟也持續發展，一直維持在世界前列。但是那場「泡沫」似乎把大和民族的精神力量在一點點的吞噬著。橋口亮鋪的《周圍的事》彷彿想把人民群眾帶出這段悲傷的歷程，但黑澤清卻站出來制止了他。影片的開始部份，讓一名日語並不流暢的中國勞工出場，其目的很明顯，無非是想說現代日本外來人口不斷的增多。去年前首相福田康夫也曾指出要增加日本外來的留學生人數，作為在日留學的一份子，生活的周圍有著那麼多的「同胞」，的確其中也有出類拔萃的菁英，但就一般層面而言，大家的工作能力都是差不多的，就日本民族極為強烈的排外個性而言，放棄長期在公司工作的課長，轉而使用毫無經驗的外國新社員，與情與理，好像都違背常理吧？我只能說這是日本人自己的衰退，從香川照之飾演的父親一角中我們不難發現，不知公司社長不給他機會，而是他沒有這個能力讓自己在這個公司里繼續立足。而且連一向權威的家庭地位也逐漸喪失，《東京物語》後，日本傳統的家庭文化逐漸瓦解，家族成員之間的關係也漸漸疏遠，但是父親在家中的地位依然不可撼動。但是《東京奏鳴曲》中的父親卻連著也失去了：長子每晚不回家，完全不理會父親的言語；次子時不時的反抗。。。這一切都讓這位父親在這家中看上去是那樣的渺小。也許經濟危機的影響是很嚴重，但是那股勁若在，應該不會落到躺在馬路邊樹葉堆裡的那種地步吧。




「虛幻世界」裡的賢妻良母？

    傳統日本裡的日本女性一直給人一種端莊典雅，溫柔賢惠的感覺，這從小津安二郎開始到山田洋次，接著又是小栗康平，市川准等等，甚至在是枝裕和的電影裡我們也可依稀體會到這點。但在《東京奏鳴曲》裡的母親這角色身上，我們卻看不到這些。也許黑澤清認為當今社會的女性的思想早已發生了改變。以前作為一名妻子，只要好好照理好家裡的日常生活，在丈夫背後默默支持，在孩子身旁細心調教，這對她們來說就是生活上最大的滿足了。但現在卻不同了，隨著物質文明的不斷進步，科學創造的不斷髮展，人對生活的看法也不同了，小城市的人也許會因為跟不上時代的潮流而感到苦惱，無助，就好像山田洋次《家族》裡的那苦命的一家，但有些人卻完全相反，經濟條件的優越加之大城市的生活環境，反而使他迷失了生活的方向，不知如何是從。本片中的母親可以向日本傳統意義上的母親一樣，照顧好一家生活起居，完成小兒子學鋼琴的心願。但從其眼神中總覺得有那麼一點「不和諧」元素，這點上我認為小泉今日子處理的非常出色，那種「虛無感」被她完全得表現了出來。而且「虛幻元素」也正好黑澤清電影中常見的元素之一。小泉今日子時不時兩眼呆滯，或是躺在沙發上莫名其妙的舉起雙手都給這個看似賢妻良母的母親披上了神秘的面紗，更讓筆者注意的就是關於長子三軍一事，按一般思路考慮，在經濟條件穩定（雖然父親已失業）的情況下，有哪個家長會讓自己的孩子去戰場，更讓人意外的是，同意的人居然是母親，要知道在東方文明的社會裡，母親與長子的關係，感情絕非一般人可比的，而且在送兒子去戰場前，母親那看著孩子的眼神中，我只看到了迷茫，空虛，關於母親身上應有的東西在那一刻似乎不見了。




局外人？局內人？

    上一段中提到東方社會中母親與長子非同一般，而本片中長子給人的神秘氣息不亞於母親，甚至可以說是有過之而無不及。知名影評入宮台真司在看完本片後提到：長子更像一名「外來者」，他一直游離於佐佐木一家的周圍，但似乎感覺不到家族的氣息。的確影片是以「次子學鋼琴」一事而引發的矛盾展開，長子一直給人一種可有可無的感覺，一直夜不歸宿，和家人沒有任何的交流，最後也的確沒有從戰場上回來。但這個看似「局外人」的長子，卻「不經意間」在影片中起到了至關重要的作用。我們可以把影片分成這幾個部份，首先是父親失業後的一蹶不振，其次黑鬚一家自殺所給父親帶來的強烈衝擊，接著是「役所大盜」的突然襲擊，最後則是《月光奏鳴曲》的演奏，家庭的復原。我意外的發現，每個部份與下一部份之間的轉折都與長子有著這樣那樣的關係。首先長子在與母親離別時那句發自內心的「你和爸爸離婚吧」之後，父親馬上由於黑鬚的自殺發生了明顯的改變。而越加迷茫的母親在做了一個「長子疑似戰死沙場」的夢後，居然「莫名其妙」地被小偷拐走，而正是此事，讓其從虛幻回到了現實。最後長子的那封信則又讓家庭重新踏上正規。這一系列轉折點，黑澤清卻能夠通過一個人物的幾次言行把其很好的串連起來，而且這個人物又是像徵著家庭，乃至社會未來的「長子」，可見其是多麼用心良苦啊，就這點而言他的確已經達到了世界級導演的水準了。




死後重生，聆聽「東京奏鳴曲」

    關於影片最後演奏的《月光奏鳴曲》，相信大家一定不陌生。作為印象派始祖的德彪西，在這首月光中把其「曲中有畫，畫中有曲」的特點展現的淋漓盡致。從朦朧到奔放，再從奔放到趨於平靜。整個過程和《東京奏鳴曲》的敘事十分匹配，而且黑澤清將其放在最後演奏，除了體現「奏鳴曲」的寓意之外，更多的是將這段鋼琴獻給佐佐木一家。躺在雜草堆里父親，原本應該已經被車撞死；被小偷劫持的母親，原本也因遭遇不幸；而從樓梯上滑落的次子也總讓人有種死亡預感，再加上在戰場上搏殺的長子。也就是說這原本崩潰的佐佐木一家，竟然奇蹟般的「死後重生」了。黑澤清想傳達給觀眾什麼？希望？還是幻想？我們不得而知，但在那教堂般寧靜的房間裡，充滿著和諧音符的房間裡，我們看到了劫後重生的佐佐木一家那幸福的時刻，所以我寧願感性一點，去相信那是黑澤清帶給我們的希望，因為那首《月光奏鳴曲》是無暇的。




    《東京奏鳴曲》的成功「演繹」也讓世人看到了黑澤清的導演功底，儘管影片中還存在著一些不足之處，但對於第一次轉型的黑澤清來說，已經是相當成功了。在2008日本電影風光無限的一年裡，《東京奏鳴曲》可以拿下坎城「一種單元」，亞洲電影節最佳影片，旬報第四等多種獎項，無疑是對黑澤清的一種肯定。同時也讓世人知道：「黑澤」不光屬於黑澤明，黑澤清也一定會給世界電影史上留下其烙印。