如果三島在1970年的春天就去了迪斯尼樂園

如果你在二十二歲的時候會相信月食會改變身體發育，那麼請繞道。如果你在無比哀怨地做畢業設計，你的老師這麼對你說，我覺得你以後肯定不會搞建築設計了，你要是進建築院會被領導罵死吧。那麼，請你堅持往下讀，而我也並沒有想讓下面的內容跟片子完全掛鉤起來，暗渡陳倉向來是我罵槐的老把戲。夏天的桑樹渴望的是根本不合時節的雨水。
The International，Tom Tykwer2009年的大作，常年輕易忘記了曾經熱切期待的事物，首先對於這種卡司我本身是不太愛的起來，歐文大叔那張鬍子拉渣的臉很難不讓偶移花飄揚思緒到簡皮恩的新作BRIGHT STAR，雖然此次坎城她顯的有點出乎意料外的落寞，法西斯坐鎮始終是一馬平川的復仇西部荒原記啊。還是很期待Ben Whishaw跟皮相不與時間相平衡的演技。
拋開它字字珠肌的陰謀和埋藏在衝鋒鎗的行動，與這片子所來的槍戰或者火爆大片的噱頭都讓這片子顯的不倫不類，這種GAN嘎跟看Danny Boyle的 太陽危機如出一轍，我甚至覺得這很可譏。跟來自不來顛的投機主義者來說，Tom Tykwer的空間感顯然更勝一籌，比如暗殺後的幾組鏡頭，所有的場景都是不同的視角的切換，實在是很費心思。中景遠景剪的很流暢，無一雷同。JIN管如此，那麼擅常於心理刻畫的Tom Tykwer在這部片子裡的表現卻實在是差強人意，如果米有背景音樂的烘托很多氣場都是無法形成的。另外，這些音樂的選取也實在是不夠迷人。而有些設計有太顯的過於刻意，比如槍換子彈的那一組。
那麼，一開始我就說了這是一篇指桑罵槐的把戲，而促進我在這裡發牢騷的不過是在這片子裡出現的眾多知名建築物，比如Frank Lloyd Wright 在四十年前完成的傑作Guggenheim Museum，這裡就是瘋狂的紐約，紅燈酒綠曼哈屯。Mies van der Rohe也有兩座在芝加哥的樓出現在BATMAN里，一個是IBM Plaza (1973), 另一個是伊利諾 Center (1970),可惜我最終也拒了IIT，自我放棄了追隨大師的腳板印的機會。這也是後話了。
而這部片子裡處處張揚著玻璃幕牆，清水混凝土，而當包著中庭的廊道被這群以OWEN為首的槍戰分子打的千熗百孔的時候偶在想那不是真的洞吧，萬能的好萊5修補技術也要花上些時間吧。會有Frank Lloyd Wright的粉絲為這些場景驚聲尖叫說啊，修死你們。
當然事實上，The International劇組成員也並不是第一個來Guggenheim Museum大動肝火的人民，Matthew Barney's Cremaster Cycle，還有大名昭著的黑衣人，威爾史密斯和湯米李瓊斯在那裡逮捕了一個外國人。當然這些頻繁的出現也並不見的是一種偉大的宣揚，某些時候偶很難不這麼去覺得。聽說哥大畢業的建築系學生們都直接轉好萊烏拍星戰去了，所以就是為什麼所以不再所以。而萊特早已經成為建築師的反面烏托邦，他致力營造的不太美好的未來，佯異的非正統的幾何形狀，高聳入雲的觀點和純白色的表面似乎都迎合了科幻的場景和槍戰的念頭。
關於萊特反面烏托邦的例子其實還有很多，比如Andrew Niccol於1997 拍攝的驚悚片Gattaca，而Gattaca的總部就在Wright設計的 Marin賴特的馬林市民中心, 靠近San Francisco。這個中心建於1969年，嗯，偉大的1969年，雖然在現實生活中它美的有點不可方物，它是奈特在圓形幾何上的出色而持續的嘗試，也是古根海姆博物館的主題的一種變異。
當然萊特最後墜毀到黑暗的星球，以及他人人道聽途說的流言緋語，混亂的生活，這些都要費太多的唇舌，像我這種大學在畢設里看不到一點光芒的大五學生每天也要為防火分區風機房軸線次梁主梁混亂的功能分區而折騰的奄奄一息，對於大師們從來都只有頂禮膜BAI再膜BAI。若是哪天給老師看圖再被老師打擊的一塌糊塗偶再來寫奈特的私人八卦以發洩。
其實眾所周知了我是一個對結構一翹不通的半調子，大學五年都不曉得自己學的是建築，這種認識在最近一年變的無比深刻起來，因為我這一年幾乎就是英語系和以後準備切新東方留學部工作寫一封三千元推薦信的那種人。
這個時候我這麼安慰自己，像我這麼米有血性的人卻還是很喜歡做一些偏不的事情來違背他人最初的定論，比如，庫哈斯22歲的時候還是一個記者，還在寫不成氣候的電影劇本，還米有來到他日後風生水起的曼哈屯。
鑒於如此，所有畢設中賴活著的人們若喜歡看到名勝被摧殘的快感，The International這片子還是可以提供，而那些冷淡乾淨的大辦公空間，也是歡迎你們轉行去工作的地方。