《武林女大學生》全面分析：郭在容的野蠻升級

   郭在容拍攝的愛情片一直有獨特的個人氣質，一般被稱之為「郭式愛情」。這種定位同樣體現在其他名導身上，例如周星馳的喜劇片、張藝謀反映中國人的幾部片子等等。但作為優秀的導演，是不會拘泥於自己所擅長的類型片的，即使影迷們死皮賴臉地要求導演不要輕易改變，但偉大的導演從來都是特立獨行的。郭在容的愛情片離不開動作場面，例如《我的野蠻師姐》中全智賢馬路槍擊汽車。據說，功夫是郭在容一直想嘗試的元素，這一次，他如願以償。

劇本分析：韓版神鵰俠女

    曾幾何時，我們被金庸筆下的楊過小龍女感動得死去活來，我們抱著那幾部金庸舊版電視劇奉為經典，以致於各種新版武俠出現的時候，我們都吹毛求疵。毋容置疑，在現在的特效技術和鋼絲技術下面，武俠的一招一式在螢幕上毫無保留地展現在我們面前。武俠中那種朦朧感一旦被打破，就顯得不真實了。很多導演在尋求著動作片中的真實，於是有了《神鬼認證》等寫實風格的格鬥段落。但郭在容鏡頭中的神鵰俠女即使是流血也必然是慢鏡頭。從片子可以看到，郭導演力圖用輕鬆詩意的手法講述一個武俠愛情故事。其實故事是可以的，相對郭導的其他影片來說較為平淡，也許較多的時間用在訓練演員的拳腳功夫上了。太多元素的堆砌使得全片引發了太多的笑點，但是卻失去了許多經典的郭在容的時刻。例如，《我的野蠻女友》中全智賢隔著山谷哭訴，《我的野蠻師姐》里張赫被全智賢槍擊等等，都成了影迷心目中的郭在容時刻。然而，第一次出現的武俠元素與原有郭氏電影的精彩因子未能達到完美的平衡。

攝影分析：唯美升級

    幸好，唯美這個被大家用濫的詞語還能再一次當之無愧地出現在本片的影評里。不過，我希望能夠好好地來講講究竟唯美是如何升級的。

    首先，說說唯美系的武俠片吧。只講兩部，都是張藝謀導演的作品《英雄》和《十面埋伏》。這兩部可算是21世紀中國武俠電影唯美系的代表。郭在容電影的鏡頭往往較多慢鏡頭和長鏡頭。慢鏡頭舒緩優美，能將血腥暴力的場景軟化，並且賦以感人肺腑的魔力。長鏡頭帶動著事件的發展，沒有被隨意切割剪輯的鏡頭完整記錄著人物的行為軌跡。郭在容在最後一場動作戲中用了非常多的慢鏡頭。情節被安放在一個類似十面伏最後一戰的草地上，只是這個草地比起《十面埋伏》的那一塊少了更多悲涼和冷漠，多了一些暖意和溫柔。郭在容很喜歡在廣闊的場景下構造畫面，不同時間的天空，無論是夜晚還是晨昏，畫面都帶著特有的灰度，顏色上不是純色的，但這種處理後的顆粒感更烘託了環境的縱深力。同時，郭在容的天空也充分利用了月光和月光下的人影的配搭。廣角鏡、慢鏡頭是這一次唯美升級的重要保證。

表演分析：依舊野蠻

   女主角是郭在容電影中的第一主角。從這幾部片名都可以看出來，都是我的什麼女友，或者什麼師姐公主之類的。全智賢出色地完成了野蠻女友和野蠻世界的表演任務。申敏兒飾演的小熙則要演一個外表很大條卻身懷武術絕技的女大學生。拋去平淡的故事不計，申敏兒在影評大部份還是很成功地將這一角色的特點演出來了：不拘小節、花痴加上少許暴力細胞。比起全智賢嘔吐，申敏兒不用作出太大的犧牲。但全智賢出色的地方就在於內外兼備。野蠻女主角除了有肢體動作上的突破以外，更加要有不俗的內心戲。可惜，郭在容給申敏兒的機會不多。

配樂分析：R&B和Rap的組合

    如果說畫面唯美是郭氏電影的金牌保證，那麼其中的配樂則完全可以當作一張單獨的CD來欣賞。R&B風格的流行曲總在男女主角感情平穩的時候出現，好比走在漂亮的海邊還有一陣陣清涼的海風。拿出前幾部電影的原聲，優秀的韓語Rap又給電影烙上現代韓國的印記。除了標誌性的流行曲風以外，絃樂和鋼琴反覆演奏著主旋律。本片的主旋律有明顯的R&B曲風，但配器上用了較多的東方絃樂器，使得曲子有了更多的婉約和抒情。

其他：郭在容的致敬與惡搞

    以前的郭在容即使是玩惡搞也是很含蓄的，例如《我的野蠻女友》全智賢所寫小說的演繹情節。這一把，郭在容把中國功夫跟各路明星都惡搞了一遍。最大的致敬對象自然是功夫。例如片子四大高手的獨門招式不但包括傳統的太極和金鐘罩鐵布衫，還有母體裡的救世主尼奧的必殺神技。除了電影明星，連可愛的動漫人物「中國娃娃」也成了武林秘籍的形象代言人。更雷的是，車太賢一如以往地出現在片中，片中的車太賢在餵鴿子，而鴿子正好是引發片中第一場打鬥的導火線，另外，諸如貞子等經典角色也出現在片子中，郭在容惡搞之心可見一斑。

綜述

     綜述就不說太多，回憶一下剛看完片子後的第一感想:畫面很美，曲子好聽，如果把它作為野蠻系列的第三部的話，勉強可以吧。
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