草野小民，殘酷大街

  從《紐約黑幫》開始看起，如今看斯科塞斯的電影如同看一個老朋友。街頭、粗口和黑幫是斯科塞斯離不開的元素。這麼多年拍下來，只有《純真年代》、《紐約，紐約》少數幾部片子離開了這些東西。從那些髒話和長鏡頭裡，斯科塞斯的風味濃烈得讓你一品即知。
  你沒有系統地看過一本關於美國社會文化的書，那麼就去看斯科塞斯的片子吧，至少你可以身臨其境地感受到那種氣氛，即使是黑幫生活的那種遙遠也會顯得很熟悉。
  斯科塞斯很少拍傳奇，在我看來他的片子都是生活流的，沒有耐心的觀眾會覺得很悶，但他總會耍耍花招讓你的精神為之一震。最常見的是鏡頭裡前景的主人公正在說話，景深處的一夥人就打起來了。要嘛就來一段激情洋溢的搖滾樂，那種配著鏡頭突然到來的感動讓你想起賈樟柯的配樂。
  斯科塞斯很少拍那種概念中的「英雄」，就連《基督最後的誘惑》也不例外，基督也是一個掙紮在現實生活裡的普通人，從《計程車司機》到《憤怒的公牛》莫不如此。理解斯科塞斯、閱讀他的電影，必備的是對他所處的文化語境的了解。但是對於西方歷史文化不了解的人來說根本沒有關係，只看他的故事同樣令人激動。看斯科塞斯的訪談，才知道60年代是一個醞釀轉折的年代，是古典電影和現代電影的一個分水嶺，心向歐洲的年輕導演們的電影觀念在60年代變得豁然開朗。
  看《窮街陋巷》，看到斯科塞斯的生澀不僅會心一笑，攝影不錯，錄音效果太差，結構也太隨意。但是從影片最後一組鏡頭已經能看出這位年輕導演營造場面和情緒高潮的天才潛質。