Manhunter

對於一部20年前拍的警匪片我是沒有什麼期望的。包括對於演員。我一直覺得威廉 Petersen的表演風格有點「娘」，包括在CSI裡面也是，加上羅圈腿的走路姿勢實在不能說是英武，這些在《Manhunter》裡面都被很明顯地暴露出來，就不說髮型服裝的隨意了吧，羅圈腿的人走路走太快就會讓人產生內八字的錯覺。但是Wiliam Petersen有一條特徵：他的聲音很特別，講台詞的方式也很特別。我覺得他是很適合在電台播講偵探小說的那種聲音，尤其是平靜地敘述的時候，很有現場感，又有間離感，就好像同時有兩個人在他聲音裡面，一個在現場感受，一個在場外旁觀。CSI裡的Grissom在劇集剛播出時可以說是異類，無論從科學家還是警察的角度，我估計當初Zuiker找到Petersen，是受Manhunter影響大於他其他作品。老葛的唱念做打在2000年的警匪電視劇界，以標新立異致勝，但是在1986年的時候，與當年還沒法用那麼多特效和後期，只靠直拍特寫或者靜止鏡頭來製造氣氛的麥可曼倒是相當合拍。

片子開頭雖然是海邊，大白房子，但是給我感覺，有一種似曾相識的調調，說不上來是構圖，色調，還是道具，化妝，總覺得在什麼地方看過極相似的片子。直到鏡頭給了大號警車方頭方腦歪歪斜斜地衝上山路，還有夜晚濕漉漉的廣場反射一點點遠處燈光，我忽然想起來了，芝加哥，Crime Story，就是那個年代的氣氛！Crime Story是當年以芝加哥為背景，網羅了大批芝加哥演員拍的警匪電視劇。大概就跟北京人藝拍《小井胡同》差不多，潛在地有很多地域特點。Crime Story的特點就是沒有那麼多花里胡哨的拍攝手法，就是直接拍人說話，然後該追追，該打打，不蒙太奇也沒有MTV式過場。總之就是拍攝上簡單直接到很有 「裸」感的老式警匪片。這套戲我只看過幾集，是為了看年輕的Gary Sinise和他年輕的老婆，結果先看到的是CSI裡面Jim Brass大叔一頭茂密的黃毛，在強暴黑道家族裡面的心理醫生阿姨。。。當年他們都是龍套，寂寂無聞。

上IMDB一查，果然，麥可.曼就是芝加哥人，他當年也導演過40多集《Crime Story》，這個導演早年作品的簽名還是很明顯的，雖然後來的電影拍得越來越花哨。

Manhunter 其實從劇本（也是曼改編的）到節奏都是出乎我意料的好，新版《紅龍》我也看過，裡面就是拉爾夫費因斯那一後背的文身比較嚇人（當時還沒有PB這部電視劇呢），對於其他角色我印象幾乎沒有，劇情也基本忘掉。在Manhunter裡面，文身根本沒有出現，血腥場面也很少，可能當年電檢制度比較嚴格，吸引人的是我們現在叫做鑑證或者犯罪心理的東西，這兩樣目前養活著CBS很多人，並且會一直養下去。但是看著當年電影裡提到這些，就突顯其在特定歷史環境下的卓爾不群，要知道那會兒警匪片百分之九十是傻蛋拿槍打傻蛋。當然了，是人家托馬斯哈里斯小說寫的好，要不後來漢尼拔系列也不會成為犯罪題材一面旗幟。在當時的技術條件下，把指紋，血型，痕檢搞得有聲有色就很不錯了，只不過威廉 Petersen動不動就鬼上身一樣地體驗兇手的心理脈絡顯得比較生硬，全然沒有後來CM裡面Gideon老爺的從容。老電影，對話之間沒有那麼多刷刷閃回的鏡頭，也沒有恢弘的音樂，很多時候就是對話，靜音，對話，顯得節奏很慢，所有人都很痛苦。全片似乎沒有高潮處，又處處緊張。

然後，最精彩處出現了，難以想像在這樣一部懸疑恐怖精神折磨人命關天的電影裡面，最精彩的場面居然出現在紅龍殺手遇到盲女兩人纏綿然後紅龍殺手無聲哭泣這一奇情時刻，也可以說是紅龍殺手真正盤活的點睛之處，它的殺傷力何以如此之大？跟畫面無關，實際上，畫面足夠難看。

關鍵是音樂。

當時配放了一首很Trip-hop風格的歌曲，我一聽之下當場呆掉。

歌曲是Shriekback的This Big Hush。Youtube上有這個歌。
 
So Sexy。像是Massive Attack加Leonard Cohen。
 
這個電影對我來說最大的收穫就是這首歌，後面Petersen跑到紅龍家將其擊斃救出盲女的套路沒什麼可說的。
 
Joan Allen扮演盲女，不輸新版裡面的Emmy Watson（如果我沒記錯的話）。