DV至死

你在咖啡店喝純淨水，或者站在小便槽前面尿尿，突然耳聽一聲巨響，於是急急衝出門去，發現街上擠滿了人。在這種情況下，你一準能看到全球人民群眾的新民俗 ---N個人掏出手機或者DV開始拍攝。大家心裏面的想法完全一致：操，我要是能把這個上傳到Youtube（馬鈴薯、6房、優酷），那我還不馬上紅到斃啊？

這已經成為了一種新的惡俗。看見肥婆掉進水溝里，沒有人救人，而是站成一圈拍攝。看見交通事故死傷慘重，沒有人打120，而是站在一邊拍照。看到自己家著火，老婆孩子正拍著窗呼救。。。。。咳，對吧，這個我也不能保證所有人第一時間打110人，而不是撩起衣服掏出手機準備拍攝。最後這種情況是針對惡俗的一種反諷，在現實生活中見到的機會不大，但是在螢幕上就不一樣了。

手機攝影/像和可攜式DV的出現，讓每個人都有機會「記錄歷史」。人們在磁上保留一段視訊或者幾張照片，就覺得記載了什麼，這不能不說是一種虛妄，把自己看得太重了。不過，似乎所有人都對此不以為意，哪怕艷照門也不能阻攔人們購買DV的熱情。或者說，反而刺激了人們購買DV的熱情。如果那樣的事情都可以記載，那麼什麼是不可以記載的呢？

所以，《科洛弗檔案》讓我覺得非常棒。紐約被毀，朋友被殺，這一切都不能阻止一個DV狂連續不斷地拍攝。直到最後一刻，他還拍攝了怪獸口腔的內部結構，並附有特寫。當他的腦袋掉落下來時，DV依然在工作，記錄了這殘酷血腥的一幕。看到這裡，我失聲大笑，覺得這種諷刺真是到了骨頭裡面，把人打得活活跳起來，有種把DV和手機扔遠一點的衝動。

這部片子全部是用DV的角度來拍攝，讓許多人看了抱怨頭暈。好在讀者和觀眾都是訓練出來的，當年看《布萊爾女巫》的時候，抗議的聲浪比現在更高。我樂觀地看到這種變化，覺得對人類應該充滿信心。冒犯所有人也不是什麼大不了的事情，第一個冒犯的人會被痛恨並被銘記，到了第十個人的時候人們已經司空見慣，而且積極主動地準備從中挑選出一個來奉為大師，以便膜拜。

用這種視角來拍攝的好處在於很真實，甚至可以從鏡頭裡看出主人公的心理，這比表演還要有趣。說好了全家去海南曬太陽，你負責DV攝影，記錄下這 「開心一刻」。回來發現，你的鏡頭裡家人的成份很少，但是充滿了各種對大波美眉胸部和大腿的特寫，這就很能說明問題了。覺得開篇30分鐘不明所以的人，如果能把握這條線索，那麼對本片應該充滿興趣。而如果抱定了要看一部怪獸大片的念頭，當然會覺得很無聊，拍個鳥拍，趕緊把怪物弄出來才是正經的。拍DV是用自己目光的焦點去思考和記錄，而看DV是借用別人的眼睛去觀察和體會。所以，鏡頭晃不晃？當然晃。不過重要不重要？一點不重要。因為你看的並不是穩定清晰的畫面，而是感受當事人的感受。穩定清晰的畫面被打破了，那麼真實的感覺反而和你水乳交融，一滴不剩地全部傳遞給了你。看《科洛弗檔案》，你不會隨時想著：啊，導演真棒！而是隨時都很投入。

特技在這部片子裡的確存在，但是和許多大片相比，你不會從畫面里看出一個特效設計師隨時跳出來對你說：瞧！這是我弄的，比真的還真！看電影，看到覺得特效真牛逼，那麼這個特效其實是失敗的。科洛弗檔案》裡的特效不少，但是在DV的取景框裡剛剛好。因為它的重點不在於怪獸多麼巨大、恐怖，而在於表現人們的恐慌和絕望。當怪獸成為故事背景的時候，反而讓所有特效都成立了，觀眾會傾向於相信真有那麼個東西存在，哪怕它只是經常出現在DV的一角，或者經常被物體遮住。

讓人真正佩服的是手持DV的男二號，我對他的肱二頭肌充滿了深深的敬畏之情。一個多小時的片子裡，這廝一直在拍攝拍攝拍攝。兄弟，難道你不覺得手酸嗎？在哪裡買的超級電池？這也讓我覺得非常可樂，想到他的執著，無論摸爬滾打都保持攝影，就讓人覺得發噱。喜劇演員未必一定要出現在鏡頭裡，這就是我的新發現。

在這樣一個人人都是歷史見證和記錄者的時代里，Youtube上的一夜成名鼓舞著這種偏執和瘋狂。《科洛弗檔案》所表現的DV至死，是一次良性的解毒。不過，沒有覺察這一點也沒有任何關係。因為，它的確可以簡簡單單當作是一部災難恐怖片來看，而且也的確很好看。

港台譯法把它稱之為《末世凶煞》，很惡俗，但是我覺得剛剛好。   舉報