等著你回來

《功夫之王》散場後，有位哥們的意見是比較失望，認為電影在對於港式打片與中國神話故事的理解上簡直不值一提。而於我，卻是已經相當滿意，甚至超越了原本的期望。
《功夫之王》當然是一部美國電影，一個美國導演，即使他看的港片比正宗港人還要多，每天要放十部打片，也不可能真的有那種文化代入感——只要他有足夠的自知之明，就不會想要在東亞觀眾面前炫耀自己對港片的領悟，更不會要打算拍出一部原汁原味的港式打片。昆汀拍《追殺比爾》時也是如此，不同的是《功夫之王》是要成為一部可供全家共賞的商業大片，熱熱鬧鬧，能讓人產生那麼些感覺，就對了。對於美國觀眾中那些如昆汀般熱愛租碟看的港片粉絲們來說，這部電影是足以勾起其懷舊共鳴的——從邵氏片頭到李連杰耍棍、成龍打醉拳、白髮魔女，以及港片的種種元素與橋段，少年失意、拜師學藝、高強反派、對決以及藝成復仇等等——儘管表現手法頗為西式惡搞，但確實就是西方人眼中的功夫世界；而對於普通西方觀眾，有功夫、有大牌打星、有奇幻、有搞笑、有花瓶美女、情節流暢，當然就已經很棒。文化？拍過《獅子王》的Rob Minkoff根本不會傻到產生深入探討中國神話的動機，除非他瘋了，要拍出讓人笑話的爛片，他只不過借了幾個標誌性東方符號，糅合魔戒式的西式魔幻來構建劇情，如此而已。
《功夫之王》之於亞洲觀眾，完全可以當作一個局外人對於舊日港式打片黃金時代的致敬，加上成龍、李連杰、鄒兆龍和袁和平，也能讓人唏噓。即便李連杰一把年紀搔首弄姿做孫悟空狀實在慘不忍睹，也足夠好了吧。
八爺在電影裡懷舊了一把，沒有滿足某些人「成龍風格對決李連杰風格」的期望，而是把成龍還原到了沒有成龍風格的「前成龍時代」。無論對於這部作為帶有懷舊或致敬意味的雜燴電影，還是兩位大齡巨星來說，這選擇都不壞。沒有紀實，沒有硬橋硬馬，沒有讓成龍真的跳樓，而是使用了寫意的打鬥風格，好看，也不難拍。說實話，古裝成龍初次出場已經讓我覺得不俗，近六旬的年紀，沒有像《尖峰時刻3》那樣疲態盡顯，就算吊鋼絲又如何？
懷舊、致敬、武打、趣味、大牌港星，一部美國電影拍成這樣，真是夫復何求。不是徐克，不是劉家良，不是元奎，不是唐季禮，不是陳木勝，甚至連馬楚成都不是，何必過於挑剔——畢竟，港片的武俠時代早已過去。《功夫之王》拿到北美冠軍，當然值得高興，武俠不在了，但還有人在掛念。