當你失憶後找回記憶的時候，卻發現那根本不是你想要的

詹姆斯龐德和伊森亨特之後誰是下一個抓人眼球的特工，傑森伯恩橫空出世了。然後我們發現這位仁兄更簡潔但其實卻更細膩，更冷靜但其實卻更感性，更實用但卻更孤膽。如果說詹姆斯龐德成就了那一個系列的男主角以及捎帶手帶著的女主角，湯姆克魯斯成就了伊森亨特這一永遠行走在impossible邊緣的男子的話，馬特達蒙和傑森伯恩是完全的互相成就，馬特達蒙呈現出了一個很完美的伯恩，伯恩的角色又把馬特達蒙的演技人氣收益以及整個事業發展推上一個嶄新的臺階。

和007這樣的特工不一樣，伯恩沒有任何人的幫助，他也不是一個寵兒，他沒有高科技武器，他沒有可以用手機操縱的車，他的身邊沒有女人，他甚至連自己是誰都不知道，因此，伯恩是對特工形象的一個超越，在伯恩身上我們看不到龐德的光環，伯恩更真實更普通，雖然他一樣的身手不凡。
我們來看看伯恩是怎樣的。他在海上被撈起來，記憶全失，但慶幸的是他的絕技沒有丟掉。他精通多國語言，他有敏銳的觀察力，非凡的身手，精準的槍法，但是他始終是無助的，因為他沒法清楚的了解自己。他沒有交通工具，三部電影我們看到他週遊了幾乎整個歐洲，他的交通工具只是火車地鐵，他需要用偷鑰匙的方法奪得摩洛哥街頭的一輛摩托，他不只一次的用電線摩擦開車開摩托。他車技高超，因此每次追車之後倒霉的都是對方。他也會躺下不看前面開車，那是因為他必須躲避子彈。他身上沒有武器，每次都是徒手搏鬥之後搶下對方的武器。他沒有女人，他遇到的第一個女人當時正陷在一堆麻煩當中，他不濫情，那一個女人他曾經希望好好守護，但她卻因為他而死。他走路很快，走路的時候永遠不回頭。他的臉上永遠沒有表情，他的感情全部隱藏在心裡。他的技巧很實用不花哨，他會用酒鎮痛，會把雜誌放在麵包機里再拉開煤氣製造爆炸，這些都顯得他很真實。他會溜門撬鎖，他總是偷偷潛入別人的家在別人打開門的時候輕輕的說，別怕，我不會傷害你。他懂得網際網路的作用，他會在網上查到一個地址然後迅速動身決不猶豫不絕。
好的，這些已經足夠了，他很簡潔，無論是他的動作還是動機；他很冷靜，因為他總是能最快速度的預知危險並且想辦法躲過去；他很細膩也很感性，他為他的女人悲傷雖然他沒有表現在臉上。他很孤膽，他一次次的讓他身邊的人離開，無論是瑪麗還是尼基。
如果詹姆斯龐德是完美主義，伊森亨特是偶像主義，那麼傑森伯恩就是現實主義了。

來看電影。
作為一個好萊塢商業片，一個特工動作片來說，故事本身並不是賣點，但是故事的架構還是不錯的，完整的看完三部之後會發現三部完整的形成了一個故事，失憶的特工找回了記憶，找回了自己，該抓起來的人也罪有應得了，很完滿。事實上，個人覺得第一部的故事本身已經比較完整了，假設當時就收尾也可以接受，第二部第三部的聯繫更緊密一些，兩部片子甚至開頭結尾都連在了一起。影片故事的成功之處在於，他抓住了一個很好的線索，那就是伯恩的失憶和他不斷的要找回記憶的嘗試，失憶不是個新鮮的噱頭了，但導演還是用了三部電影的篇幅來講這個故事，而且無論是哪一部都沒有偏離這一主線，所以故事自然就很緊湊，伯恩每一次旅行每一次出擊的目的都很簡單，一次次的到自己曾經到的地方（第二部內斯基的賓館，第三部接受使命的建築），一次次的頭疼蹲坐在地，都是為了找到自己。
敘事的節奏很快，很符合影片本身的節奏，這也是導演希望達到的一個節奏。故事的發展不拖沓沒有廢話，上來就是追捕和逃亡，尋找和自己過去有關的線索，找到就不管三七二十一直接就去，去了就開打，打完就跑，接著再追。很連貫，所以讓人覺得很過癮，很爽。

作為動作片，看點當然是動作。好萊塢的動作世界早已經有許多流派，比如成龍那樣的搞笑打鬥，發哥臥虎藏龍的飄逸打法，殺死比爾的華麗打法，伯恩的打法有點接近李連杰甚至超過李連杰，這種打法很實用，很簡單的搏擊，他不需要武術啊泰拳啊之類的渲染，直接生干。而且動作基本上都是近身的肉搏，出拳快速幹練，沒有多餘動作，不玩好看的，只玩實用的。實用到所有的東西都可以當武器，鋼筆，捲起來的書，毛巾，身邊的東西都可以利用起來。
第三部里在摩洛哥的那場房頂大追逐加室內打鬥是三部電影裡打鬥戲的最高點，甚至被譽為近年來少有的經典打戲。之前的追逐本以十分精彩，伯恩在房頂上飛來跳去的，一會衝進你家客廳一會掉入他家臥室的。另一邊，尼基正拼命躲避德什的追擊。高潮來臨前，還有小段偃旗息鼓，在昏暗的屋內，之前緊湊的音樂銷聲匿跡取而代之的是尼基恐懼的喘息聲，然後鏡頭回到伯恩音樂再起，接著音樂再停止，生生增加了緊張感。這場打戲動作快的看不清楚，當德什操起剃刀的時候，伯恩應戰的武器是毛巾，鏡頭的強烈晃動會讓你在動作中迷失，但是剃刀的聲音卻多少被放大，於是在看不大清楚的時候卻聽的很清楚，緊張感大增，最後德什是生生被伯恩掐死在浴室裡的，比起浪漫的遠遠中彈要殘忍的多真實的多。
在看這一段長長的追逐和打鬥的時候，我的手心出汗了，要知道這在一個沒有暖氣外面大雪紛飛的屋子裡基本很難出現。

說到打戲有兩點不能不提到。一是鏡頭剪輯，二是音樂。
如果用一個形容詞來說鏡頭剪輯，我想到的是凌厲。第一部諜影之後換了導演，從道格利曼換成了寫實著稱的格林格拉斯（93航班就是出自他手，足夠寫實了）。第一部導演曾試圖營造出一點浪漫氣息，有吻戲有愛情，有馬特達蒙在溫存後起床時那絕對溫馨的莞爾一笑，到了第二部寫實成為主旋律，浪漫基本不見了。而事實上，鏡頭剪輯的手法是影片動作戲得以成功的最重要原因。打鬥時，鏡頭的超強烈晃動，似乎所有的鏡頭都是攝影師用肩扛攝影機拍下的，晃動嚴重的讓人快看不清楚發生了什麼。並且剪輯上也採用了快速的手法，多個角度的鏡頭不斷來回切換，比如多個人很多的場景的處理，各個角度很好的展示了當時的形勢。於是快速的切換剪切和急劇晃動的鏡頭感，配合上簡潔乾淨的動作，讓打戲的速度感爆發力很強，所以很快很過癮。

而音樂的渲染很合適，音樂不復雜，就是強烈的節奏加鼓點，音樂的速度和鏡頭切換的速度和鏡頭的晃動很搭調，所以影片顯得很活躍不沉悶，這種感覺很難描述，需要親身體會其中，如果你像我一樣膽兒不太大，那肯定會因為那個氣氛而緊張的。我相信。

當然，影片的亮點還有追車戲。我想到了好萊塢的追車大王麥可貝，那是一個你不給他錢他不知道怎麼弄電影的主兒，所以他的片子裡充斥的是爆炸和大場面。諜影的追車場面也不能說小，但是和那個的感覺就很不一樣。首先他沒有太多的爆炸鏡頭，倒是不停的撞車但都沒爆炸，不光沒爆炸那車無論怎麼裝怎麼散架的不行了最後還是一樣能開下去。另外鏡頭的重點主要是開車的人，也就是伯恩，即便危急到生死，他還是很冷靜很沉著。還有就是追車的場景很多變，不只是公路那麼簡單，從印度的田野到紐約的大街上，不管場景換不換，追車的刺激感都沒變。我還是覺得，第三部的追車是最高點，這部裡面有翻車了，追車結束的時候，伯恩自己的車也翻了，而且還有一個汽車從樓上摔下來的橋段。另外，這次還有倒車了，當時我突然想到了變形金剛那姐姐的倒車技術了。當然，追車場景里依然離不開鏡頭的強烈晃動和剪切，配合音樂的渲染確實很動作很過癮。

伯恩的臉上很少有表情，但其實卻不難看出他的內心活動。比如在第三部開始他坐在火車上看著報紙回憶的時候，他在內斯基女兒家的時候，他在對尼基上車前的溫存，他在水裡望著瑪麗下沉的屍體的時候，雖然他的表情並不明顯甚至從頭到尾都不笑，但是卻不難看出他內心的痛苦和孤獨。
他一次次的把槍口對準別人但都放棄了，那個時候的他依然臉上沒有特別的表情，他只是喘氣而已，但還是很容易看到他內心的掙扎。
影片改變了原著美蘇對峙的背景，把伯恩放在了國家機器的框架下，他失憶了，他不光是在找自己，而在這個過程中他觸碰到了國家機器的某些幕後的東西。他很孤獨，但這樣更能把他塑造成一個英雄。他交給潘的東西定了高官的罪，他也找回了自己。淺顯的說，他在和國家機器的對峙中取得了一次勝利，但實際上，最後他才意識到，他是國家機器的一個棋子，他是政府資產，他是志願者，他為政府殺人卻傻乎乎的以為是在拯救美國人的生命。
當他對自己的來歷一知半解的時候，他就已經想脫離自己的這個身份，但卻始終擺脫不了，是他塑造了他自己，在那個時候他開槍殺人之後他就再也不是原來的自己了，也再也回不去了，因為做過的終究不能抹殺。
於是，當你失憶後找回記憶的時候，卻發現那根本不是你想要的。這是一種悲哀，這種悲哀是伯恩的力量，多少有點震撼人心的力量。

伯恩系列結束了，馬特達蒙曾經聲稱伯恩系列已經完結，但之後他的反悔表態加上諸如尼基和伯恩的過去之類的疑似伏筆，讓人依稀看到諜影4的影子，但我不希望再有諜影4，甚至諜影5諜影6。諜影123是一個經典，而且相當完整，足夠完整，不需要讓伯恩變成下一個沒完沒了的詹姆斯龐德，不是嗎？
說起來，尼基最後那微微上揚的微笑不是很美麗嗎？