靜物寫生

對於觀眾，電影是在給定的一去不返的時間軸上順次排列的一系列平面圖像。對於電影導演，可操作的是鏡頭的剪輯，即鏡頭在時間上的安排。電影，以時間為材料。
這干預時間的鏡頭顯然具有侵犯性。然而面對這冷冰冰不懷好意的機器，演員要像一切靜物一樣，暴露自己形象的各個角度，暴露耳後的痣和鎖骨處的傷疤。
因為電影作品的紋理並非由演員的情緒起伏所勾勒出來，而是由導演的鏡頭切換，所以演員不需要舞台表演所追求的情緒的流淌不已，行為動作的到位流暢，甚至體驗派所要求的將靈魂拋出。電影演員只用片斷地模擬情緒和動作，他們被撕碎在場景之間。
電影中，演員淪為靜物。他的完整性是靜物的完整性。
蔡明亮的《不散》中出現了一些人，但沒有一般意義上的人物角色，因為這些人物的性格或者具體的愛恨都模糊得近於不存在，他們更多的是與周圍的環境事物，如電影院裡有著齊腰高綠漆的牆面、暗紅色的座椅、從紅唇間吐出的瓜子皮、雨淋濕的摩托車的光滑表面等等，一起構成電影的色調、紋理，導演的情緒在這之中得以體現。
《不散》是一幅靜物寫生。   舉報