非典型失敗

想著怎麼2006年的威尼斯之後，阿方索·卡隆的這部科幻大作只在去年的技術獎項里有所斬獲，看過DVD之後才明白，這絕對是一部非典型的失敗之作。兩部份主要原因，劇本本身的不能令人信服的科幻理論，和阿方索·卡隆竭盡全力耗費巨資營造的末世卻在鏡頭下顯得如此虛弱無力並且沒有新意，不是我的偏見，但是拉丁裔的導演的確在一些鮮艷色彩狂妄鏡頭下的影片裡更有創造力（看過《你的媽媽也一樣》和《愛在歇斯底里時》就會明白我為什麼這麼說），而如此沉重灰暗的末世，本該屬於庫布里克或者拉斯·馮·提爾。可惜了的是我的倫敦背景和精彩的配樂，Beatles，Rolling Stone，The Kills，Radiohead等等有濃郁的英格藍色彩的選曲。

失敗是如何產生的呢，首先，P.D.詹姆士的原著小說如果設定在2027年人類就已經喪失生育能力了的話，我還真的要謝天謝地，在目前世界人口早已經突破60億第三世界還在抓緊時間拼命製造生命以抵抗死亡的時候，這個理論不啻為一個笑話，雖然科幻是科學幻想，但是如果要真的警示世人，一定需要讓人感到迫切的威脅，但是我所感到的威脅正是這個故事的反方向，所以一開始就無法讓人全心投入。

其次在1984式的社會和走向死亡的人類末世上，看科幻片的人都已經見識了太多了，而阿方索·卡隆的這個末世，真的是沒有一點驚喜，我寧可回頭去看《十二隻猴子》或者《Brazil》去，仔細體會你會發現，阿方索並不真的能夠感受灰暗，所以他創造的世界是別人創造過的灰暗，而不是自己心裡的灰暗。說到灰暗末世，我就突然想到了拉斯·馮·提爾的《歐洲三部曲》，那其中的陰暗，有種讓人無法呼吸的魔力，當然，丹麥導演的抬高藝術摒棄商業的做法和阿方索·卡隆的作品不具有可比性。

再有是情節的混亂不堪，有些地方阿方索故意安排讓觀眾自己遐想，但是螢幕前的感覺卻是味同嚼蠟，在逃亡的主線上的情節發展高潮十分的凌亂，讓人的情緒呈現一條不規則的曲線，十分難受，過份糾結在絕望末世的營造上，反而放棄了情節發展的嚴謹而使得觀眾對電影更加的感覺格格不入。這也是為什麼同樣在選擇正義英雄保護人類未來希望的逃亡大戲裡，大家肯定更願意看《終結者》一樣。

唯一還能說點什麼的大概只有演員了，當然Clive Owen這個偽英雄實在沒有什麼值得稱道的，我從他一出場就知道他最後肯定是完成任務滿意的死去了。茱莉亞nne Moore JJ很出色，戲分不多的幾個鏡頭卻讓這個強勢的冷美人角色鮮活無比。最讓人感到欣慰的是Michael Caine所塑造的這個帶著嬉皮士作風的退休政府官員，他細心的照顧老年痴呆的妻子，讓每個客人體驗他草莓味的香菸，並在最後對妻子說過我愛你之後選擇了犧牲自己保全人類的希望，Caine爺爺和他的倫敦腔讓這個角色刻人人心，不得不說爺爺真的是個老戲骨，是這電影裡我最大的驚喜。

如果說《人類之子》結局的那隻小船借用諾亞方舟的傳說，暗示人類獲救的命運的話（那個傻乎乎的叫「Tomorrow」的船名，讓我徹底失望了），我倒更加希望真的像聖經一樣，讓洪水沖刷去人類一切的罪惡，當然別忘記了，本來船上的人只有諾亞一家，其他的位置是留給其他生物的，地球如果只靠人類，剩下的只有一片廢墟。