比永遠多一天

送你蘋果會腐爛
送你玫瑰會枯萎
送你葡萄會壓壞
給你我的淚水
——阿爾巴尼亞少年 A

如果明天你將離去，今天你會做些什麼？醫生告訴過你，當你受不了的時候，要去找他，誰都知道，那不過讓你剩下的旅程少些痛苦，你不可能重新回到這個世界了，也不可能繼續你未完的詩作，當明天的朝陽升起，你不會睡在躺椅上，也許鄰居仍然會播放同一首樂曲，但已經與你無關，海浪也許還會拍打你們前的沙灘，但只有空曠的房間在傾聽迴響，你必須告別這一切，只有媽媽，仍然在你的夢裡呼喚：亞歷山大，亞歷山大。

如果明天你將離去，今天你會做些什麼？你要把狗託付給女兒，但你們如此隔膜，她甚至不想知道你要去哪裡，女婿要賣掉海邊的老房子，對此你無能為力。你把妻子安娜的書信留給女兒，上面寫著關於愛情的一切，也許你認為，這是唯一可以被稱作遺產的東西。你仍然牽著你的狗，黯然離去，這是一個冷漠的世界，好在你已決定離開，不期然地，也許是上蒼的安排，讓你遇到了一位阿爾巴尼亞流浪少年，你的人生從此被改寫，雖然僅僅只有一天。
        
如果明天你將離去，今天你會做些什麼？回顧自己的一生，以及自己的歷史，於是你向少年講述自己的父親，他是索洛莫斯嗎？這位生長在義大利的希臘詩人，為了祖國的獨立事業回到希臘，向普通的勞動者購買詞語，並終於用母語寫出了《自由頌》，作為希臘國歌傳唱至今。少年在希臘遭遇蛇頭拐賣，是你冒險去把他救了出來，他同時面臨警察和軍人的危險，你想送他回到阿爾巴尼亞，於是他向你描述，一群少年如何穿越封鎖線，如何躲避地雷，你看到霧氣濛濛的邊境上，鐵絲網上掛滿了人體，於是你決定帶他返回希臘。當少年瑟縮在牆角，輕輕地唱道：「流浪的小鳥在異鄉悲鳴／幸運的異鄉，我思念著你／蔻芙拉，我的小花。」你終於明白了父親，蔻芙拉，這是你願意花錢去買的詞語。

如果明天你將離去，今天你會做些什麼？你回憶起女兒滿月的那天，親友歡快的聚會，妻子如此美麗，陽光如此明媚，你們出海並在沙灘上跳舞，安娜不願與你須臾分離，而你總是神情恍惚，當你問她：明天是什麼？安娜答道：比永遠多一天，你沒聽清，比永遠多一天！她歡快地跑開了，她在信中聲明只要你陪她一整天，那其實就是永遠之後的那一天。媽媽那時候還不算蒼老，她喜歡這樣歡快的場面，在你此世的最後一天，你必須去看看媽媽，她已經不認得你了，但是仍然叨念著：亞歷山大，亞歷山大。

如果明天你將離去，今天你會做些什麼？阿爾巴尼亞的流浪兒中，一個出了車禍，那是帶著他們踏過雷區的賽林，雖然稍長幾歲，可仍然是個孩子，他們焚燒他的衣物，並且每人講一句告別的話，哦，賽林，當你揚帆出海抵達彼岸，哦，賽林，他們就這樣感嘆著，每個孩子都瞬間長成了大人。最後，夜深了，運載孩子們的船隻還有兩個小時才能到達，於是你與這個天賜給你的少年，這個賣詞語給你的少年，一起去乘一次環線公車，孩子興奮地看著車窗外的夜景，你則觀看著上上下下的人群，車子經過政治車站，遊行示威的人群散去，上來肩扛紅旗的青年，但是他很快就睡著了；車子經過音樂站，上來了絃樂三重奏，你又聽到了熟悉的樂曲；當車子抵達學院站，索洛莫斯上車了，並向你傾吐了他未竟的詩篇：

黎明後最後的星辰
昭示了朝陽的來臨
濃霧和陰影都無法沾污
那萬里無雲的天際
清風撫慰萬物眾生
猶如內心深處的緒語
生命是甜美的
而且
生命如此甜美

如果明天你將離去，明天的朝陽已經升起，你再一次來到老房子的海邊，吟誦著從少年那裡買來的詞語：蔻芙拉／放逐者／我／深夜／放逐者／蔻芙拉／蔻芙拉，你再一次見到了美麗的妻子，你決定不去醫院等死，你充滿希望的對著大海，講述了一個詩人的最後的安排，過不多久，你就會與妻子在另一個世界相擁，而且總會有人賣詞語給你，在那個異鄉，仍然有你熟悉的旋律，你唯一要做的，就是在此世做你未竟的工作，等待那一天來臨。
        
後記：
我們曾經如此熟悉阿爾巴尼亞，出生在這裡的瑪納吉斯兄弟是整個巴爾幹半島的電影先驅，而我們還記得《第八個是銅像》，那曾經是令我們感動的英雄頌歌，在安哲羅普洛斯拍攝這部電影的1998年，那裡卻是另外一幅樣子，在之前，霍查大叔徹底摧毀了這個國家的傳統文化，在之後，游擊隊把這個國家推向了深淵，在南巴爾幹，一群少年逃出家園，他們蹲下，投擲石塊，再蹲下，投擲石塊，以這種幼稚的方法穿過雷區，他們來到還算富裕的鄰國希臘，靠擦車窗更確切地說是乞討維生，像在其他任何一個國家一樣，少年流浪兒永遠都是不法分子的獵物，面對慘澹的生活，導演顯得無能為力，他既反對警察的粗暴做法，又無法給出更好的建議。在這部電影裡，阿爾巴尼亞少年與冬日的愁雲慘霧一道，構成了這個世界荒謬的風景，是主人公決定離開的背景，而這個少年，如同他穿著的杏黃衣衫，在灰暗的世間凸現，從他第一次對著亞歷山大羞澀的微笑，到後來祖孫倆相擁而泣，帶給這個世界的，卻是希望和夢想，他脫口而出的詩句，既是他母語的乳汁，又是未來的營養。

安哲羅普洛斯在這部電影中再次顯示了他的詩歌才華，如果說有人用詩的概念拍攝電影，那是安氏無疑，就像《尤利西斯之旅》是向瑪納吉斯兄弟致敬一樣，這是一部向希臘詩人索洛莫斯致敬的電影，所以在電影中使用諸多詩歌元素，不僅僅是語言方面的，而是從根本上具備了詩的特質，行雲流水的節奏，舒緩如牧歌一般，移步換景而非簡單的蒙太奇，達到了一唱三嘆的效果，推開一道門，門外是三十年前美麗的妻子，沿著一條河，岸邊站著回到希臘的索洛莫斯，只有詩人才是這樣的，跳躍到你的意外並剛好能達到的遠處，另外，電影中使用的意象也表明，巴爾幹山歌海謠已經深入安氏的骨髓，公交車上的乘客，跟隨公交車的消防隊員，焚燒衣服的烈焰，以及邊境上的鐵絲網，都成了信手拈來的意向，配上如泣如訴的音樂，使人身心迷醉。
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