說說配樂

上學期期末在新街口到手的片子，因為對上面寫的227mins感到畏懼，一直留著沒看。這學期剛開學的一個無事可做的晚上，我終於鼓起勇氣把它給看了。感覺——深沉之作！大氣之作！
 
   我想《美國往事》之所以能在影史上留下自己深深的印記，很大程度上得歸功於電影配樂大師Ennio Morricone的加盟。他為本片創作的那首同名主旋律Once Upon A Time In America以及其他由此主題衍生出的組曲，絕對應該是讓人過耳不忘的經典電影配樂。第一次聽，懷舊之感頓時撲面而來，那深沉而悠揚的曲調已經告訴你了——這將是一部怎樣的大作品！
  
   如果誰真能耐下性子將這部長達近四個小時的片子看完，他必定會發現這部「黑幫片」在敘事內容上依然是「發跡—內訌或仇殺—復仇」的黑幫片老套路，可是在敘事的手法上，《美國往事》跳出了以往黑幫片的舊框框。首先，故事時間的跨度極大，從20世紀的最初十年（幼年麵條在廁所里讀傑克.倫敦的《馬丁.伊登》）到20世紀60年代（嬉皮士們坐在車站裡彈唱說笑），整整半個世紀；其次，在講故事上，兩條主線在不同的時間剖面上交叉並行，共同推動劇情的發展；最後，電影的配樂（還是音樂！）給這個本來有些粗獷的故事增添了沉鬱的情感內涵和厚重的歷史感。這些因素共同作用，讓《美國往事》跳出了傳統黑幫片的窠臼， 一躍而成電影史上公認的經典。
 
   當然，片中幾位重要演員如老戲骨羅伯特·德尼羅、詹姆斯.伍茲，他們出色的表演同樣精彩。另外，片中有不少場景非常值得回味。個人印象尤深是童年雞眼在樓道上吃蛋糕那段、結尾垃圾車那段以及影片最後那個鏡頭的定格——麵條神秘的微笑，彷彿在告訴我們慢慢人生惶如夢啊……
 
　　最後再提一下Ennio Morricone。這位年過７０的大師從事電影配樂工作已經４０餘年，創作了近四百部電視電影音樂作品及80篇交響樂章的譜奏。除了《美國往事》，他還為朱塞佩.托爾納托雷德的《天堂電影院》、《海上鋼琴師》、《西西裡的美麗傳說》、塞傑奧.里奧早期的《西部三部曲》、丁度.巴拉斯的《鑰匙》、帕索里尼的《生命三部曲》、《薩羅，或所多瑪的１２０天》、昆丁.卡倫蒂諾的《追殺比爾》、《洛麗塔》（１９９７年版）、《哈姆雷特》（１９９０年版）等影片創作過配樂。