英雄之血

    On the Waterfront，關於碼頭工人的故事，所以中文譯名叫《碼頭風雲》！
    主要說說法庭之後的那一段：
    之前一直為虎作倀的男主角泰瑞 Malloy終於因為愛情的感召以及哥哥的被殺而站出來指證在碼頭收取保護費的工會大佬不可一世的Johnny Friendly（很諷刺的名字），儘管Johnny在法庭上就揚言要給他點顏色瞧瞧但他仍然執意要回碼頭，他認為得到一份工作是他應有的權利，工會的人當然不會給他工作，於是他去工會頭子們聚集的小屋叫罵，Johnny無法忍受他話糙理不糙的挑釁於是倆人在眾目睽睽之下大打出手，所有的人都袖手旁觀，所有那些被工會榨取保護費的人都明哲保身的看著，眼睜睜的看著，一點兒善良都沒有，更別提義憤填膺了，Johhny終究打不過曾經是拳擊手的泰瑞於是一幫爪牙走狗上前助陣才把泰瑞打趴下踩得他滿口是血，人群終於開始有點兒騷動了……
    儘管在場的所有工人都有著可以理解的理由，但是為他們的利益而反抗鬥爭的泰瑞卻落得一個無人搭理的禮遇，儘管他的指控是出於他遇上了他生命中第一件美好的事情（跟Eva Marie Saint的愛情）、出於那會把人搞瘋了的良心（與神父的對話）、出於對他兄弟慘死的回擊，但他無疑應該受到工人們更好的對待，作為少數幾個敢於站出來說出真相的人（一共有三個，前兩個都被工會的人搞死了）他甚至可以被看作是他們的英雄——但是他得到的只是他為之鬥爭的那幫人的避之唯恐不及甚至不屑一顧，甚至有一個工人認為他和工會頭子的廝打只不過是窩裡鬥（這也許是他袖手旁觀的拙劣藉口），總之他反對的人將他視為眼中釘愈除之而後快，他的階級兄弟們因為他的過去（其實還是因為屈於工會淫威太久而不敢反抗）而對他毫無同情，於是正義在受害者們的圍觀下被邪惡打翻在地口吐鮮血遍體鱗傷——英雄是死於敵人之手的嗎？沉默真的是金嗎？那些血是為誰而流的？究竟什麼值得我們去拋頭顱灑熱血？這些犬儒的懦弱的麻木的冷漠的人們究竟要怎樣才會覺醒過來？
    同樣是基於可以理解理由，在影片的最後群眾們最終還是覺醒了，典型的好萊塢式覺醒，這種意願是好的，但在我看來卻更像是一種妥協——我寧可看到泰瑞繼續孤軍奮戰繼續獨自前行繼續獨臂難支繼續寡不敵眾，用一場在睽睽眾目之下的驕傲而豪邁的失敗羞辱所有在場的懦夫們，讓他們的靈魂永遠不安，讓他們在餘生都為自己的退縮和膽怯而悔恨，讓他們教育自己的後代永遠都不要以尊嚴和公理作為生存和施捨的代價，讓他們的後代永遠明白——對惡的沉默就是姑息養奸，縱容的人最終將會自食其果——片中有一個很容易被忽略的細節安排得極有意味，就是在法庭的那段戲中間切入了一小段，一個看上去大肥腦袋被對著鏡頭在看法庭的直播，眼看著工會大勢將去所以他關掉了電視，並吩咐手下說如果Johnny打電話來的話就說自己不在，手下問以後呢，他說以後也不在——幕後的主腦只是少了一小塊斂財的地盤，遠未傷筋動骨，權利和腐敗依然如孿生子一般將長存下去！

    本片是導演Elia Kazan跟Marlon Brando繼A Streetcar Named Desire之後的又一次合作，此外還有長得酷似Cameron Diaz但比她恬靜許多的Eva Marie Saint（但後者卻只獲得了當年的奧斯卡最佳女配角獎），Karl Malden以及日後非常囂張的Rod Steiger出演，在表演上理所當然是無懈可擊的！也正因為如此，所以Kazan在片中大量的運用了演員的特寫和近景鏡頭，即使是對黑白片來說裡面的特寫也實在不少，尤其在拍攝兩人對話的時候簡直到了有恃無恐的地步！片中最精彩的片段當屬Marlon Brando跟Eva Marie Saint在酒吧裡的那段和Marlon Brando跟Rod Steiger在車裡的那段，前一段使這部頗為陽剛也頗為黑色的電影有了一些溫柔和溫暖的氣質，而後一段則揭示了泰瑞更多的生平，同時也使泰瑞後來的轉變顯得真實可信！
    本片最終於1954年獲得包括最佳電影、最佳導演、最佳男主角和最佳女配角在內的八項大獎！
    其實這是一部無法不跟麥卡錫主義聯繫在一起的電影，影片開拍恰逢麥卡錫主義猖獗跋扈之時，不知道Elia Kazan們是故意頂風作案還是無心插柳之故，但是片中的種種情形在放大之後都是對麥卡錫主義的一種影射（民眾的集體失語客觀上放縱了惡勢力的肆無忌憚），在此佩服一下Kazan等人作為一個藝術家的良知和勇氣，Frank Capra在這方面簡直讓人不得不鄙視！