生活不需要導演--遇見poly

  
Reuben是保險公司高級風險評估員，他在正統的教育中長大，循規蹈矩的生活。由於工作的原因，他以避歸風險為處事原則，儘量做最正確的選擇。

   他娶了一個美麗，優雅，穩重的妻子lisa。蜜月的第一天，一個法國人邀請他和lisa共同潛水。他因潛水有危險拒絕了邀請，讓妻子單身前往，前來接妻子回酒店的他，卻看到了非常難堪的一幕：lisa和法國人正糾纏在船上。

  面對妻子的背叛，他非常傷心，一個人回到了紐約。但生活總要繼續，他悶悶不樂的接下了新的項目：為一個名叫Leland的人做投保風險評估。Leland是個大客戶，但由於他喜歡那些危險刺激的項目，高空跳傘，深海游泳等，這讓他的投保多了幾分困難。

  在一次藝術展上，Reuben邂逅了初中同學poly，一個曾經是數學天才的女同學。回到家中，他興奮的意識到，他喜歡poly，並打算和poly約會。

  這個決定在某一程度上打破了他平靜的生活，Poly由於幼年父母離異，因此生性散漫，對很多事情抱無所謂的態度。她帶著Reuben去吃墨西哥食品，跳激情的sasa舞，兩個完全不同理念的人走在一起，發生了很多觀點的碰撞。還好，Reuben的涵養讓他忍受了與他完全不同的生活方式。

  就在他們的關係一天天順暢的時候，lisa回來了。Poly選擇了迴避，而她的逃避讓Reuben感覺到他們的關係並不穩定，而好友Sand也認為他該接受麗莎，

  一邊是背叛過他曾經的妻子，一邊是讓感受到強烈愛情的Poly，Reuben這下陷入了兩難的境地。這時，他藉助風險評估件，輸入倆人的資料，試圖通過電腦的分析得到結果。

  電腦顯示，Poly是他正確的選擇，於是，他邀請Poly一起參加Leland的出海之行。

  然而，無意間，Poly發現了電腦裡的秘密，她不能忍受Reuben居然用電腦來分析他們的關係，於是她又一次選擇了離開……

   在影片的結尾，Reuben終於意識到，以往那種謹小慎微的生活其實並不是他所需要的，Poly為他的世界打開了另一扇門，同時也教會了他：或許我們每個人，應該遵從自己的內心生活。

   我一直也是個目的論者：什麼樣的結果對我最好，我就選擇怎麼做。或許，我一直和Reuben的觀念差不多，在影片的一開始，我不認為他這麼想有什麼錯。然而，當我看到Poly在地下舞廳投入的跳著奔放的sasa舞，我卻覺得，我是否也和Reuben一樣，犯了一個錯？

 過去的日子裡，我被自己導演著生活，我不斷的告訴自己如何做是對或是錯，我理智的計算著每一件事的後果。在這個過程中，我似乎一天天變的成熟冷靜，但仔細的想想，我是否也丟失了真正的我？

   人生也許是一場旅程，它的魅力就在於我們在不斷的行走不斷的收穫，各種經歷，情緒，這些體驗豐富著我們的記憶，構架著我們的人生。下一秒，不知道會發生什麼，所以眼前所擁有的才顯得彌足珍貴。如果，如果我們真的被自己導演著生活，按步就班的走完這場旅途，是否在最後一刻，我們會覺得後悔？

   那麼，為什麼不拋開那麼多顧慮去享受真正的生活呢？我們每天被規矩刻畫著路線，被習慣束縛著手腳，在意著別人的看法，關注著其實並不重要的細節，卻丟失了原本可以擁有的最單純的快樂。

  那麼，就小小的放縱一下吧！讓我們也想像一個Poly相遇吧，還有什麼，是比快樂更重要的呢？




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瓦哥哥的回帖（艾，好久不見瓦哥哥了，怪想念呢！）：

我曾很喜歡反町隆史的《麻辣教師》與《沙灘小子》，因為他把一個具有叛逆色彩的人物演的活靈活現，我認為反町是一個本色演員，只要把自己性格中的特質在劇中展現出來就夠了，而無需著意去表演。在《沙灘小子》以及電影版續集中的另一男主角竹野內豐，到後來則多少有些耍酷而不得其法的味道，海都（竹野內豐飾演）是一位大公司的高級職員，因不堪忍受壓力而到海邊度假，巧遇痞子廣海（反町飾演），他非常欣賞廣海的那種看似凡事皆不放在心上的性格，並在續集中加以著意地模仿，從髮型到作派，但幽默感並沒有學到。廣海也多次嘲笑海都，放著大公司的高薪不要，非跑到海邊的小旅館裡來打工。

　　竹野內豐的片子我看過幾部，他是標準的日本男人，沉默，嚴謹（據說他本人的座右銘是：勝利後要更加警惕，靠）不堪重負，《悠長假期》中他演一位因無法承受壓力而放棄彈鋼琴，改而經營酒吧的落拓男子。總之，在竹野內豐的身上有一種陰鬱兼柔弱的氣質，如果說他長相比較討好、比較酷的話，也屬於比較冷色調的cool，而反町則是一個比較有熱情有活力的人。

　　反町的角色通常是叛逆，不守規矩的，不過話說回來，這樣的人是不適合在大公司里做白領的。具有藝術家氣質的人，不拘一格，自成體系，可以去做演員、作家、甚至黑社會老大，革命者。而嚴謹、理性，則是現代工商社會所倚重的必備素質。至於說有不少人因此不堪重負，那就是另外一個問題了，即現代社會的異化問題。

　　嚮往自由，反抗異化，是二十世紀文學藝術所特別關注的一個主題，但異化問題最早是由馬克思提出的，自從馬克思主義成為某種教條之後，人們往往會忽視其學說中合理性的部份與之驚人的預言性，小引一段馬克思關於「人類異化」的論述，「在資本主義社會，勞動對工人來說成了外在的東西，也就是說，不屬於他的本質的東西。工人在自己的生活中不是肯定自己，而是否定自己，不是感到幸福，而是感到不幸，不是自由地發揮自己的個人力量和個人意志，而是使自己的肉體受折磨，精神遭受摧殘。勞動不是滿足生活本身的需要，而只是滿足生活以外的需要（獲取金錢）的一種手段。勞動的異化的性質明顯的表現在，只要肉體的強制或其他強制一停止，人們就會像逃避鼠疫那樣逃避勞動。」

　　馬克思對於資本主義的洞察與批判是深入骨髓的，但他所提出的解決問題的方式卻又是過於理想化的——消除私有制，消除不斷細化的社會分工，徹底顛覆資本主義。當然，在藝術家那裡，對於現代資本主義文明所帶來的異化，則有了更加浪漫與決絕的反抗方式。從高更的塔西提島到哈里克羅斯比的太陽之火，從道林格雷的「消除誘惑的唯一方法就是屈服於誘惑」，到拒絕為錢而活、拋棄中產階級生活方式、發起背包革命的達摩流浪者們，以及雜居群交、吸食大麻、禪定狂喜、自動寫作……每一種個性化的反抗方式最後都墮落成了俗套，每一種極端的、藝術化的、理想化的生活方式上的嘗試，最後只換來了宏偉壯觀的錯覺、迷醉、癲狂甚或死亡。

　　如果說以上這些還是以逃遁的、自戕的方式來表達對於文明的不滿的話，那麼到了《天生殺人狂》，《搏擊俱樂部》，乃至成為現實的、發表抗拒工業文明宣言，進而製造連環爆炸案的卡辛斯基教授，以及麥克．維之於奧克拉哈馬聯合大樓的倒掉等，則是用一種以暴制暴的方式，來抗擊後工業社會所給人帶來的異化了。

　　對文明與秩序進行消解與嘲弄、而同為痞子文學代表人物的，在美國有金斯堡，在中國則有王朔，他們的不同在於，前者表現為對工業文明乃至後工業社會的一種不滿與反抗，後者則是圍繞文明初始階段的種種尷尬與無奈展開戲謔。而實際上，中國人仍未走過現代化啟蒙的建構階段，所以對發達資本主義文明進行解構的階段，離我們尚遠。

　　六十年代與金斯堡同時的反叛者還有馬爾庫塞，一位試圖將馬克思主義同弗洛伊德學說相調和的思想先驅，如果說馬主義象徵著絕對理性的話，那麼弗氏學說則可以稱之為２０世紀非理性思潮崛起的一個最具影響力的代表。弗洛伊德指出，人類的文明史便是用意識來壓抑無意識，用理性來壓抑本能的歷史，文明即是壓抑。弗洛伊德作為精神分析的先驅與泛性論者，具有一種矯枉過正的傾向。他的論述當中其實也透露出另一層意思來，即必要的壓抑造就了人類的文明。只是因為，現代人普遍由於過度壓抑本能而引發不適反應，所以去找尋失落的動物性本能，才具有了頭等重要的意義。

　　對《遇見poly》中 Reuben這種過度「理性」（乃至變成僵化的教條）、對屬於非理性範疇的愛情都要進行理性評估的人來說，放縱一下是有積極意義的，甚至說是具有頭等重要的意義；但是對於情感主導型人格來說，過度放縱只會使之陷入更深層的混亂當中，比如說好萊塢的昔日明星，弗蘭西斯．法默。其人酗酒成性，感情衝動，有髒語癖，而她的母親虛榮心與控制欲極強，這一切也許就是弗蘭西斯對於母親的一種無意識的反抗。如果說弗蘭西斯的悲劇是她母親一手導演的，那麼我們只能說她的母親是一位拙劣的導演。人生如戲，戲劇需要導演，那麼生活就更需要導演，但這個「導演」既不應該是父母從小潛移默化強加給我們的教條，也不應該囿於社會大眾的成見，而是需要每個人自己努力去尋找發掘的個體意識與獨立思考的能力。Reuben並沒有錯，錯只在於他錯過了生活中另外一些彌足珍貴的部份，比如情感、愛，這些是無法用理性來計量的。當他在遇見poly後，他逐漸改變了過去那種僵化教條的思考與行為模式，達到了理性與情感的整合。（過度理智化意味著僵化與教條，過度情緒化則等同於混亂和放任。）

　　而在日劇《沙灘小子》中，無論如何延宕，悠長假期終將結束，海都（竹野內豐飾演）無論是否回到原來的公司其實都已經無所謂了，只要他能意識到，只要以他為代表的刻板的日本人能夠意識到，上名牌大學，進大公司，將日本建設成為世界第一強國，使自己變成經濟動物，均非人生的終極目的，尋求並擁有一種在高度運轉的現代生活中，仍能夠放鬆自己而感受美好生活的能力，這也許才是最重要的。