kavkalu
2006-01-02 00:57:42
女人的寂寞,靈魂的渴望:《東京變奏曲 》
沒有完整的敘事,只是生命的斷片,六個不同運命的都市女孩在東京都的黛藍穹蒼下,走著各自的人生,交匯和錯過都是生命的常態,道別和留下一念之間!
高潮,抑或有,但是,更多的是平平淡淡的日子,在記憶中記下,又隨著歲月擦去,人生的每一天,不會像小說一樣起伏跌宕。
《tokyo sora》婉若一出雋永的小品,帶著日式的淡淡哀愁,個體在湛藍的天空下行走,歸途,在步履匆匆中隨著斗轉星移經歷每一個未知的時辰。
從樓下仰拍,天高雲淡。大地和天際之間,人帶來生的氣息和存在的鮮活。
普通的一天,在逆光下,一個畫院的學生開始了一天的生活,
畫室中模特的清秀展現在我們的視野,一個文靜而甜美的中國女孩,她有著幾份兼職。,而另一個女孩,單調地生活在間壁,默默的做飯,寂寥地看著像帶。導演運用了平行蒙太奇的手法記錄了幾個女孩的尋常生活。
鏡頭一直很克制,並且,不厭其煩地展現著兩個中國女孩的尋常人生,做模特、選秀、閱覽、派傳單、日常起居、與小貓的嬉戲和發獃。細碎的鏡頭講述女孩的每一天。反反覆覆的記錄著女孩們點點滴滴的生活,她們在夜幕中回家,雖然住在同一公寓,但是總是擦肩而過,維繫她們的是那公寓門外那隻同樣孤獨的小貓咪。只有它知道在這棟公寓中住著兩個孤單的人,溫暖在撫摸中傳遞,人與動物,人和人一樣需要慰籍靈魂的空落,那麼,等待人生的重疊吧,或許,下一個瞬間,就是一個可能的機緣。
石川寬的鏡頭是典型日本式的,幾乎和人的坐姿相平。我們不止一次看到日本導演的鏡頭和小津相仿,或許,這和日本民族的民族性有關吧!
一本藍色封皮的書,洋溢著純淨的色彩,一個向上的飛機圖案帶著希翼。一本書連接著一個人,一個可以的相識。
在藍天白雲下鏡頭切換到一副畫,兩個排放著濃煙的煙囪的油畫。這種對世界的擔憂,永遠是日籍導演的一個話題,沒有狂嚎,只有涓涓溪流般淡淡的、淡淡的哀愁。
女孩是誰,在他鄉的日子裡,她們的寂寞的生存又有誰懂?!電話廳聯繫了家人,可是高額的話費讓她們將滿腹的話寫滿寂寥的夜空。
沒有人慰籍靈魂的寂寞,只有家人的牽掛無論海角天涯都能感知,無語中,心聲互動。
東京,無數孤單的人,一個人默默擔當、承受。
巨大的月亮,在清寂的天上,月光下,在燈紅酒綠的酒吧中有著一個有點思想的陪酒女郎,在業餘時間,為了擺脫空虛嘗試著寫作。
「如果沒有人緊緊抱住的話,我就會消失了」。寫作,在酒吧的各式人等中尋找靈感和素材。終於得到了雜誌編輯的賞識。成功和經歷,以及發生,都是有著代價的。
而在同一家的酒吧,有著另一個女孩,雪子,如詩的名字,如詩的寂寥,在同一個空間,她們卻互不相識,只有一點是相通的,他們有著同樣的孤獨。
沒有主題,只有人生真真切切的每天,行走和經歷;只有纏繞在整部影片中的愁怨和疏離。
生命,永遠等待著機緣,等待著兩顆心可能的交融,可能的共通。有一天,葉子和雪子相遇在料理店,在暖色的燈光下成為朋友。交談,喝酒,宣洩,在黎明來一次小小的放縱,這是每個寂寥靈魂嚮往的釋放,希望的舒解。
滴血的聲音,在耳膜膨脹,時間的滴漏是鮮血的沉澱,葉子在獨處中選擇了一個極端,但是,命運的牌不會在我們自己手中。
葉子從自我的絕望中掙脫,選擇了雖然孤單的生,而與她相對的雪子卻選擇了與車的相撞,一瞬間,天人永訣。
現實和夢幻,存在和詩意都可以交織,只要,生命還有著夢。生命的翅翼就會揚起,信念不滅,靈魂就永遠有著靈性和光耀。
雖然一切都會消失,連同觀影的我們,但是,朗月之後,一定是一個有著朝露的黎明。
描繪和真實之間的距離,是心的自覺,當我們閉上眼睛,萬物俱滅。
至少,對於一個還能醒來的人而言
太陽 是嶄新的,導演終於又將鏡頭對準了初始的那兩個留學生。
當,一個女孩叩想另一個女孩的家門時,她們能夠不再孤單嗎?!
週而復始的一天又一天,她們還將經歷,只要呼吸尚存,我們總會成熟和長大,猶如那個畫院的女孩揚手棄捨的微小。
真實是美麗的。就像藍天是美麗的。在與大地的相對中,人構成了繁華如夢的人間。
哭之,笑之……
影像是BLUE的,淡淡的BLUE,語言極少。只有一些鍵入心扉的鋼琴聲,也是一種內斂的BLUE。沉默,是一種無語,也是靈性堅定的一面。沉默是種長大,是一個不再需要扶持的將來。
藍色,躍入我的眼簾,揮之不去,夜色也是一片BLUE。
你與我,身在其中……
OSAMA KAVKALU
2003年7月20日 星期日 於21時23分
浦東,寒鴉精舍,上海。真實往往是種BLUE。只有自己明白靈魂的需求。
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