恨不入骨

    Let's talk about《長恨歌》。

    真的不能在觀賞一部影片之前先看過文字版，我有如是感慨。因為文字有太多的空間可延展，而影像隻有一個面目，兩個小時的故事，到此為止。

    儘管知道編劇一定讀了不知道多少遍小說，經過比我慎重的取捨，然而，那些讓我心馳神往的情景：
   平安裡的四人下午茶，爐火明一半晦一半，映著各人不動聲色的心事；康明遜終於出口的一句話是：我沒有辦法。王琦瑤笑了一下，問：什麼事情沒有辦法？康明遜說：我什麼事情也沒有辦法。
    王琦瑤掙著非要打開藏金條的盒子給老克臘看，他按住盒子，觸到她的手，冰涼的，他不由握住那手，眼淚也流下來，她卻還在說著，他看見了就會喜歡，就會明白她的提議有道理，她是一片誠心，她把什麼都給他，他怎麼就不能給她幾年的時間？
    ……這些，通通都沒有了。還是讓我有些悵然若失。

    在原著小說里，王琦瑤的三個男人有各自的形態，李主任是命運的選擇，最終也被命運淘汰；康明遜在大部份時間裡被叫做毛毛娘舅，是個多情卻軟弱的男人；老克臘本質是善良的，但因為年輕所以殘酷。
    在電影裡，李主任變得具體了，好像個偶像派的亂世梟雄，大概是想充分利用胡軍的精湛演技。只是，這樣一個階段性人物卻平白佔去了電影不少時間，讓王琦瑤的一生之路走的愈發倉促。康明遜在書中是曖昧的，在電影中卻是模糊的，到底我也沒看出他在電影中究竟是個怎樣的男人，又是怎樣從王琦瑤的生活中徹底消失的。老克臘是完全面目全非了，不過還算完整充分，情節上可以自圓其說。真正改的好的是程先生和蔣麗莉，蔣麗莉前前後後的糾纏在電影裡變做寥寥幾個鏡頭，乾淨了許多，也不顯突兀。程先生巧妙的成了全片的線索和基調，人物也豐滿動人。

    鄭秀文是那種莫名其妙紅起來的人，唱歌的時候，水平像個演員，演戲的時候，你只能當她是歌手。
    故事開頭，王琦瑤十八歲，豆蔻年華，懵懂可愛。可惜鄭秀文一出場，便赫然三十歲女人的樣子。裡裡外外分明是熟透了的神情，還努力扮著天真，和女伴嘻笑打鬧慪氣流眼淚，觀眾看著都替她痛苦。到了該五十歲年紀的時候，她又過於輕鬆了，順理成章的表情里看不出一點兒人生波折的痕跡。從頭到尾，鄭秀文都不曾真正變成王琦瑤、領會王琦瑤，不然不會出現那一段表演：李主任離開後，王琦瑤突然發狂，在程先生面前像野豬一樣又踢又撞的哭號。我猜這是鄭秀文很得意的一段，以為賣足了力氣就展現了演技，可是……究竟那是個十九歲的姑娘啊，至於這麼瘋狂潦倒毫無遮攔嗎？
    和她表演一樣勉強的就是她的容貌，王琦瑤應該是比鄭秀文美的多的，上海小姐揭曉得時候，鄭秀文走上台前，西瓜太郎頭，大餅臉，黃桶腰，簡直慘不忍睹，這樣的王琦瑤怎麼可能我見猶憐呢？

    程先生是整部影片裡最值得一看的人物，梁家輝的表演，一舉手、一投足、背影或沉默，彷彿處處是戲，然而又全然揉入角色里，尋不出哪裡是戲，舉重若輕，內斂細膩。吳彥祖不知是否是被太漂亮所害了，表演得和劇中人始終有一定距離，鏡頭一瞄準我便分神，總疑心眼前是一張明媚的畫皮。胡軍愈發有范兒了，據說近來在香港很受歡迎，香港演員多顯陰性，難得一見如此鐵血柔情，女觀眾們都被迷得七葷八素。

    關錦鵬這個名字總讓人聯想到一些暗香浮動的舊時場景，或許是跟他過去拍攝阮玲玉、潘玉良和張愛玲作品有關。然而，想要在這部電影裡重溫老上海繁華舊夢的觀眾恐怕要失望了，這部片子在旗袍、洋畫、留聲機和茉莉香片上花費的心思甚少，有點草草了事，倒是另一個細節，六七十年代的咖啡館，服務員「呯」的一聲把咖啡擲到王琦瑤面前，看的觀眾都忍不住會心一笑。其實我的印象里，關錦鵬一直是一個風格樸素的導演，很少過份痴纏或者把玩情調，是不怎麼「藝術」的。

    影片的調子很舒服，從頭至尾跨越了三個時代，還能顯得流暢自然。原著中愛麗絲公寓裡的梅蘭芳唱盤，不知為何被捨棄了，換作老上海那些再熟悉不過的靡靡之音，實在有些太過普通。人物的對話常常以對切的特寫畫面呈現，也是不符合我個人喜好的，兩米多高的一張面孔，看起來既單調又擁擠。

    挑出這許多毛病，屬於我個性囉嗦，也是期待和預設太重。影片上映數日，評價卻如此寂靜，難道是王安憶和關錦鵬都已經太老了嗎 ？   舉報